Molchat Doma convirtió Guadalajara en una rave post-punk de brutalismo emocional y luz roja

La banda bielorrusa Molchat Doma llegó la noche de este miércoles 5 de noviembre a la ciudad de Guadalajara, y llenaron al C4 Concert House de una dosis cargadísima de post-punk, new wave, synthwave, y otra tanta de géneros tanto bailables como sombríos, cautivando a cada uno de los muchos asistentes de esa noche, y dejando en claro porqué sus presentaciones generan tanto de qué hablar, y cómo es que una banda originada en Minsk ha logrado colocar giras completas por territorios tan distantes como Asia Pacífico y Latinoamérica.

Esta visita es especialmente anticipada, después de que la banda tuviera que cancelar su gira que tenía planeada por México y por el resto del mundo en 2020 debido a la situación de salud de ese momento ocasionada por la pandemia de COVID-19, y volviendo a programar visitas al país de nuevo hasta este año, con tres fechas totalmente concurridas, una en el Festival Hipnosis, en CDMX, otra en Querétaro, en el Foro Arpa, y la última aquí en Guadalajara, para después brincar al resto de la región con otras 5 fechas, para terminar el año con 4 fechas en China y 3 en Australia.

La cita en el C4 fue a las 21:30 horas para Molchat Doma, con puertas a las 20:00 y el acto abridor a las 20:30 horas. Llegamos al espacio un poco después de las 20:30 horas con la intención de ver al acto abridor, de quién no hemos podido recuperar el nombre, pero que esperamos poder encontrarlo para darle seguimiento porque los pocos minutos que le pudimos escuchar fueron realmente grandiosos. Nuestra llegada al foro fue un tantito complicada, ya que era mucha la gente que estaba asistiendo al evento, y todo alrededor del C4 estaba totalmente ataviado, desde las filas de gente que daban vuelta a la cuadra pero que se movían a buen ritmo, hasta los coches formados en doble fila que dejaban gente en el foro, o que hacían por encontrar espacio para estacionarse.

Pudimos sortear el caos y al fin entrar al foro minutos antes de las 21 horas. Una vez dentro, alcanzamos a ver los últimos minutos del dj que abría la noche, y que desde temprano estaba poniendo a bailar a un foro considerablemente lleno, y que no dejaba de llenarse. No había espacio del C4 que no estuviera concurrido, ya fueran las barras, o la zona para fumar, o los baños, y la gente continuaba llegando sin descanso, y todos lo hacían con un paso apresurado, ya que se acercaba la hora de que la banda estelar saliera a escena. La tensión entre los asistentes se sentía en el aire.

En punto de las 21:30 horas se apagan las luces del foro y se callan los altavoces. Tras un fuerte alarido del público, la luminaria sobre el escenario se prende de un rojo vivo que se mantiene constante durante la mayoría del evento, y comienza a sonar un audio grave y profundo en las bocinas, dando mucha solemnidad al ambiente, al igual que mucha teatralidad. Salen de camerinos los tres integrantes de la banda, y comienzan a bajar las escaleras hacia el escenario mientras que el público se volvía loco. Toman sus posiciones en el escenario, y comienza el espectáculo.

El acomodo de los integrantes en escena es algo muy particular. Tres integrantes, dos de ellos a los laterales, con dos teclados y dos sintetizadores cada uno, además de sus guitarras y sus bajos, y uno de ellos con un set de percusiones eléctricas, y el tercero, el vocalista, al centro, en medio de ambos. Empiezan a tocar, y desde el primer minuto se puede uno dar cuenta que la presentación está medida de forma milimétrica, desde las secuencias en las luces y el acomodo de la banda, hasta las ropas que vestían y la forma en que se desenvuelven en el escenario, con pasos de baile que parecen incluso coreografiados.

Mientras que las canciones avanzan es claro que estamos frente a tres personas que disfrutan cada instante de lo que hacen, y que convierten un espacio para conciertos en una pista de baile muy al estilo de una rave gótica, con luces y sonidos que nos llevan en un viaje extenso por la música de sintetizadores, desde los 80s con un fuerte new wave, hasta la actualidad con un post-punk revival. La banda sigue tocando de forma incesante, canción tras canción, paso de baile tras paso de baile, con una libertad que se transmite de forma directa hacia la audiencia, quienes estamos claramente disfrutando todo lo que la banda tiene para darnos.

Momentos muy particulares dentro de la presentación, como una canción completa en la que, a través de un juego de luces, se consiguió un efecto que hacía parecer que todo sobre el escenario perdía sus colores y se veía en blanco y negro, o como en otro momento en que los dos integrantes a los lados tuvieron un pequeño “llamada y respuesta” con sus teclados y sintetizadores, o en la canción en que hubo un solo de sintetizador, por llamarlo de alguna forma. La maestría de todos los integrantes es indudable, y su gusto por tocar en vivo es notorio.

Terminan de tocar a las 22:47 y regresan de vuelta tras un brevísimo instante, para tocar un encore de 4 canciones, culminando con su canción más popular, de la cuál no intentaremos decir ni escribir el nombre, ya que el cirílico es un alfabeto que estamos muy lejos de comprender, y más aún de usar, pero que es generalmente considerada también de las favoritas de los fans. La forma en que la banda presenta la canción hace ver que ellos mismos reconocen su impacto, y que disfrutan mucho el tocarla. Menos de tres minutos en que todo el foro se vuelve loco, y en que todos los fans, de todas las edades, se dedican casi exclusivamente a brincar y a gritar. Una verdadera experiencia.

Después de haberlos visto en vivo, no cabe duda de cómo es que Molchat Doma a alcanzado todo el éxito que han tenido en los años recientes, y porque sus presentaciones en vivo son tan sonadas y tan demandadas. Esperamos tenerlos pronto de nuevo por la ciudad, y poder disfrutar de una noche llena de mucho baile y disfrute.