Entrevista con Rafa Arreguín: entre la memoria, el desamor y una nueva etapa para su música

Sebas Hernández (Blizz): ¿Qué rollo, Rafa? ¿Cómo estás?

Rafa Arreguín: ¿Y tú?

Sebas Hernández (Blizz): Bien, bien. Muchas gracias por el tiempo. Me gustaría iniciar felicitándote por el próximo concierto que vas a tener en el Foro Indie Rocks.

Cuéntame un poquito sobre tu proyecto. Yo lo conozco de un poco antes, pero para nuestros lectores, cuéntame un poco más sobre Rafa. ¿Quién es? ¿De dónde viene esta inspiración para hacer canciones?

Rafa Arreguín: Yo soy compositor, cantautor michoacano. Tengo ya como 10 años con este proyecto, desde que empecé a escribir canciones para esto.

Me tomé como un par de años en empezar a publicarlas, pero empecé hace como 10 años a escribir. Soy compositor michoacano.

Vengo de un lugar que se llama Zamora, que es un lugar chiquito aquí en Michoacán. Yo vivo ahora en Morelia, pero soy orgullosamente moreno.

Realmente, pues me empezó como la inquietud de escribir, primero que nada, porque tenía un par de amigos que me enseñaban sus canciones propias, sus composiciones. Y como que me dio un poco de envidia.

Como que se puede hacer música propia, ¿no? En mi cabeza no estaba para nada esa opción. Y aparte yo sentía que yo era mejor músico que esos amigos.

“Bueno, yo puedo hacer lo mío también”, ¿no? A ver qué tal. Y al principio fue horrible.

Me decepcioné mucho de mis capacidades. Mis primeras canciones fueron súper cringe. Y ya con el tiempo, yo creo que hasta que me pasó algo como digno de contar, que fue la primera vez que me rompieron el corazón en serio.

Hice una canción que me gustó por primera vez. Se la enseñé a mis amigos y me dijeron: “Está buena”.

Y yo creo que me la creí. Y de ahí como que no lo solté nunca. Poco a poco empecé a compartirlas.

Primero me creé un canal en YouTube y las empecé a subir en acústico. Ya después conseguí dinero para grabar en un estudio y saqué mi primer EP, Sinestesia, en 2017.

Ya va a cumplir los 10 años el año que entra. Entonces, desde ahí más o menos se empieza a marcar el camino.

Y no lo solté nunca. Primero, la verdad, era como más un hobby. Y viniendo de un lugar como Zamora, yo no me imaginaba pudiendo hacer una carrera de esto.

Pero en pandemia, en 2020, precisamente sale mi segundo material, Vértigo y Placer, de donde se desprende “Dinamita”, que es una de mis canciones más populares.

Entonces como que ahí fue que empecé a ver que sí se podía, que había una respuesta muy positiva de parte de la gente. Y me lo empecé a tomar más en serio.

Yo diría que de ahí para acá es que lo he visto, lo he podido ver más como un trabajo y como una cosa que quiero hacer toda mi vida.

Sebas Hernández (Blizz): Qué chido, justo con esa parte del prueba y error, hasta que encontraste cuál era tu estilo, lo que te agradaba en ti, con lo que te sentías cómodo.

Y con este camino fuiste lanzando Sinestesia, Vértigo, hasta llegar a hoy, que lanzas Reflexiones y Delirios. Yo lo he escuchado en algunas canciones y me gustó bastante.

Pero sí encuentro este cambio a un ritmo mucho más calmado, algo todavía más personal. Dime, ¿cómo inició toda esta idea para este último álbum? ¿De dónde viene la idea de bajar el ritmo de las canciones?

Rafa Arreguín: Sí, completamente. Es un disco que es mucho más experimental. Y no en el sentido de que sea tan psicodélico, que sí tiene sus partes de psicodelia.

Pero lo experimental es un poco eso: bajar un poco las revoluciones del rock que veníamos haciendo, un poco más clásico, como rock de guitarras y distorsión.

Algo más sofisticado, con unos tintes un poco más baladeros. Y aparte tiene toda la carga. Es un disco que yo lo quería situar en los 70 y 80. Quería que tuviera toda esa estética de esos años.

Realmente es un disco que, además, como bien dice el título, es reflexivo. Yo en pandemia, del 21 al 22, perdí a mis dos abuelos paternos.

Y este disco viene a homenajear un poco la música que ellos me heredaron, la música que se escuchaba en su casa o que escuchábamos de viaje, cuando salíamos a carretera, en algún viaje familiar.

Que básicamente es música de esos años, de los 70 y 80. De Leo Dan, José José, El Buki, Juan Gabriel. Como esas baladas poderosas, dolorosas, que uno escucha y sabe que son de esa época, como que está muy en el imaginario de todos.

Este disco realmente nace de ahí. Yo creo que tenía muy claro qué sonido quería conseguir y precisamente buscamos un productor como Wetbass, que le entiende muy bien a eso, para llegar a esos resultados.

Y ya líricamente fui por ahí, rebuscando en mi cabeza los delirios. Como que esa es la parte de los delirios: las relaciones o las experiencias más delirantes y conflictivas que había tenido en mi vida.

Porque sentía que para hacerle justicia a la música de esa época, o de ese estilo, tenía que ser un disco sufrido, dramático.

Entonces un poco por ahí fue la conceptualización de ese disco.

Y creo que ya está cumpliendo un añito de que salió. Lo hemos estado presentando y ahora venimos a cerrar un poco esta etapa de este disco en el Foro Indie Rocks el 10 de septiembre.

También vamos a estar presentando algo de lo nuevo que se viene, que yo diría que se parece un poquito más a las primeras canciones. Tiene un poco más de energía y de rock, pero no deja de estar en medio de esta onda vintage y retro.

Sebas Hernández (Blizz): Es como encontrar las dos partes: mezclar la potencia de los solos de tus canciones, de los primeros proyectos, con esto último.

Rafa Arreguín: Y es que yo sí sentí como que también a la gente que me escucha le sacó un poco de onda esto nuevo.

Fue un reto, a lo mejor, que yo les puse sobre la mesa. Y la verdad es que los que son fans de verdad como que se lo compraron por completo. También entendieron.

Supongo que entienden que, como artista, uno está evolucionando todo el tiempo.

Pero al mismo tiempo yo soy muy consciente de qué es lo que ellos adoran escuchar de mí y un poco quise regresarles la bolita. De decir: “Venga, ahora toca por su lado”, que también es un lado que yo disfruto, honestamente.

Pero este disco, como te digo, fue un disco más personal, más reflexivo, más un pequeño capricho mío que también, como artista, siento que se vale.

Y ahora este disco que viene y que voy a presentar ahora, mi primera canción sale el mes que entra. En agosto sale mi primer sencillo, “Trapezistas”.

Van a ser luego luego que es como… volvió un poco como a la raíz.

Sebas Hernández (Blizz): Como el bebé de Spider-Man: él ha vuelto.

Me cuentas que justo este disco también fue, bueno, una parte importante, por atravesar por la pérdida de tus abuelos. ¿Hubo alguna canción que justo con esta carga emocional te costara terminar? ¿Alguna que sea en específico para ellos?

Rafa Arreguín: No es que como que el homenaje un poco está en el sonido de las canciones. Las letras no tienen nada que ver con eso, ¿sabes? Todo el disco habla un poco más, como te digo, de terminar relaciones, desamor, desencuentro.

Y entonces como que líricamente yo justo sentí que no es tanto mi estilo tocar esos temas o que a lo mejor incluso no me iban a salir, no iba a poder tocar esos temas de una manera con la que me sintiera cómodo.

Temas como el duelo, digamos. Y pues yo me siento muy cómodo hablando del amor y de las relaciones, del amor, del desamor.

Entonces traté de buscar, como te digo, en mis memorias. Es aparte de las cosas que había vivido de más joven.

Sobre todo porque mientras estaba estudiando este disco yo estaba en una relación que fue como muy, muy larga, muy, muy tranquila, muy linda. Entonces no tenía como material, ¿sabes?

Más bien me puse a buscar en mis memorias, reflexionando sobre estos delirios de los que hablábamos, sobre cuando era más joven y a lo mejor incluso era un poco más irresponsable.

Pensaba: “Bueno, ¿cómo veo ahora que soy un poco más grande estas cosas?”

Creo que hasta me sirvió como catarsis, como de perdonar a ese Rafa un poco más joven por malas acciones o por su irresponsabilidad, y decir: “Bueno, pues hicimos lo que pudimos con las herramientas que teníamos en ese momento”.

Y mucho de la letra va desde ese lugar.

Pero el homenaje, como más a mis abuelos, viene, como te digo, desde el sonido, desde tratar de llevar la música que ellos me enseñaban, la música que yo estaba haciendo, y reconocer al mismo tiempo que uno, cuando es más joven, también tiene como esta pelea de: “No, yo quiero ser rockero, yo quiero sonar así”, como ver más hacia afuera y escuchar música en inglés, británica o lo que sea, y querer perseguir eso.

Y este disco tiene mucho que ver como con decir: “Sí, está bien chido todo eso y qué chidos los videos y qué chido todo eso, pero esto también es mío, ¿sabes? Esto también me conforma”.

Y estas canciones me las sé de memoria. Si me pones un disco de Vicente Fernández, probablemente me sepa todas las canciones de principio a fin.

Y eso también me ha influido. Y reconocerlo y abrazarlo tuvo mucho que ver con este disco.

Y esa es la parte que más me importa como el homenaje, que la parte de las letras, porque en las letras hay otras cosas, digamos.

Sebas Hernández (Blizz): Ok. Y, por ejemplo, la parte, como dices, de Rafa joven. Dime si estoy equivocado.

Creo que de esa parte, como tú dices y como explicas, que la música es como este estilo libidinoso. Tenía yo la duda: ¿cómo lograste seguir metiendo estos guiños en ciertas canciones, pero seguir manteniendo un lado un poco más, como dices, bajado de revoluciones, tranquilo?

Pero no dejar como esta sensualidad, esta potencia olvidada, simplemente trasladarlo a otro momento, a otra época, como nos cuentas.

Rafa Arreguín: Sí. De hecho, yo siento que esa parte fue muy natural porque yo creo que, en general, eso está muy ligado a mi personalidad, o sea, y a mi forma de escribir y a lo que me gusta escribir o leer, o consumir de otras personas.

Cuando alguien tiene una muy buena metáfora sobre algo que es erótico, ahí es como de las cosas que más me gustan.

Cuando alguien pone una imagen enfrente de ti que tú la puedes visualizar, pero lo está diciendo de una manera que no es vulgar o que no tiene como que esa connotación que puede incomodar a alguien, siento como el punto más álgido de las cosas que a mí me gustan en cuanto a metáforas o poesía o lo que sea.

Y pues, en mi proyecto siento que eso también es como la columna vertebral de las letras.

Entonces fue saliendo naturalmente. Sentía aparte que en estas canciones un poco más lentas también había mucha sensualidad, ¿no?

Se podía hacer esa sensualidad desde otro lugar.

De hecho, por ejemplo, “Dinamita” o “Chica Tormenta”, que son las dos canciones que yo creo más populares de mi repertorio, son canciones muy eróticas, con una carga muy fuerte en ese sentido.

Tienen mucha guitarra, tienen mucha potencia, tienen mucho rock, pero son canciones lentas también. O sea, no van a una velocidad tan fuerte.

En vivo se siente como una energía muy espesa, pero no está la gente brincando como en otras rolas, como “Fantasma” o como “Bucle”. Son canciones más energéticas.

Siento que en esa parte lenta puede navegar muy bien la sensualidad.

Y pues yo creo que por ahí fue como esa cosa. Yo siento que eso es muy inherente a mí y ahora que estoy también trabajando nueva música, siento que sigue presente.

No sé si ya ni siquiera siento que lo puedo controlar. De pronto salen esos versos ahí, medio pícaros, y ya digo: “Sí, ok”.

Sebas Hernández (Blizz): Bueno, nos platicabas del ambiente en vivo. Tuviste que reprogramar tu presentación, bueno, reprogramaste tu presentación justo en el Indie Rocks para acompañar estos lanzamientos.

Como vi en tu Instagram, justo vas a mudar tu proyecto a otro perfil. Se vienen nuevas cosas.

Pero hablando específicamente ahora de la presentación, ¿qué esperas? ¿Estás emocionado? ¿Qué podemos esperar como fans para este espectáculo?

Rafa Arreguín: La verdad que sí, estamos muy emocionados.

Iba a ser en abril, como bien dices, pero surgió esta posibilidad de grabar un nuevo material con un productor muy chido que se llama Camilo Freudeval, en su estudio en Coyoacán, que se llama Topettitude.

Es un estudio como muy mítico donde se han grabado… Eduardo Death Maverick, o uno de sus hijos. Molotov también ha hecho. Bueno, era el estudio de Molotov en su momento.

Entonces como que yo lo tenía, ya lo conocía de muchas referencias. Y cuando se presentó la oportunidad de grabar ahí, de tener a Camilo como productor, que es un genio, fue que: “Bueno, vamos a hacerlo”.

Porque aparte era como: “Si lo vamos a hacer, lo tenemos que hacer ahora”. Y hay que postergar el Foro Indie Rocks para mejor ahí presentar esta nueva música.

Y trabajamos un poco a marchas forzadas, en el sentido de que este disco se grabó en muy poquito tiempo y queremos sacarlo también muy rápido para hacerlo sincronizar precisamente con estas presentaciones.

Entonces el Foro Indie Rocks precisamente va a ser la presentación oficial del nuevo sencillo, que ahora va a salir en agosto, un mes antes del show. La canción se llama “Trapezistas”.

Y pues justo como que por ahí en Instagram teníamos un rollo con el perfil y estamos mudándonos a un perfil nuevo.

Porque yo me doy cuenta de que el proyecto también ya tiene otras necesidades. Como te decía en un principio, yo antes ni me imaginaba haciendo una carrera de esto y cada vez voy viendo que, pues sí, si quiero llevarlo a los niveles más altos que se puedan alcanzar, lo tengo que tratar como un trabajo de oficina, de horario laboral completo.

Y ahorita pues ya estamos tratando de cubrir todos los puntos que a lo mejor teníamos un poco más descuidados.

Pero en los shows para mí siempre han sido el punto en el que más, en el que mejor nos destacamos, en el que este proyecto brilla.

Y el Foro Indie Rocks no va a ser la excepción.

Realmente tenemos preparado un repertorio así, infalible, que va por todas las etapas que ha tenido el proyecto, que cubre las canciones, yo siento, más importantes de todos los discos.

Y pues, por ser también un show, el show más grande que hemos tenido hasta ahora, por ahí habrá algunos invitados. Habrá a lo mejor algún otro músico en la banda, extra a los cuatro que siempre somos, para poder darle como un punto más chido, para que la gente se lleve también una experiencia distinta.

Para los que ya nos han visto en Ciudad de México, pues vayan a ver un show diferente, emocionante y nuevo también.

Sebas Hernández (Blizz): Va que va. Y ya por último, las dos últimas preguntas.

Justo nos contabas como de las referencias que tienes, el estudio donde pudiste grabar este proyecto. Ahora, en el show, que van a haber algunos invitados.

Creo que ahorita es un momento como muy bueno de toda la escena, digamos mexicana. Se están dando a conocer muchos proyectos independientes que se mantienen muy fieles a las ideas que tienen los artistas.

Me gustaría preguntarte si justo en este último disco que sacaste tuviste algunas colaboraciones. Como dices, pudo producir el chico de Wetbass, pero tienes alguna, digamos, algún deseo. ¿Te gustaría colaborar con algún artista?

Tenemos ahorita proyectos como Planetario, tenemos a Valdo Rodríguez, tenemos a Wicho Kun, que ya has colaborado con Wicho justamente. Pero, ¿te gustaría hacerlo con alguien más?

Rafa Arreguín: Claro. Ahora que mencionas a Valdo, somos buenos amigos y por ahí tenemos como que pactada una colaboración en un futuro.

A mí me gustaría mucho porque me gusta mucho su proyecto.

Hay otro proyecto de Ciudad de México, el de Luisa Almaguer. También me gusta un montón. Me encantaría hacerlo con ella.

En Reflexiones y Delirios tenemos esa colaboración con Wicho Kun. Nunca después se llama. Y hay otra colaboración que salió en el Deluxe con José y la Ola Romántica, que justo es la canción de “Dorado”.

Yo decía: “Esta canción, si la hubiera cantado José José, sería increíble”.

Y cuando conocí a José y la Ola Romántica fue como: “Pues este güey es básicamente el heredero, entonces hagámoslo con él”.

Y me gustó mucho el resultado.

Me gustó lo que hace La Tejana. Gente así. Blanco también me gusta mucho.

A lo mejor son estilos que no sé si comparten tanto con el mío, pero los admiro. Y particularmente, si me invita cualquiera de esos proyectos a hacer algo, yo encantado.

¿Cuál fue la otra? ¿Qué era la otra?

Sebas Hernández (Blizz): La otra pregunta todavía no te la hacía. Perdón.

Para cerrar esta parte de la entrevista, como dices, vienes de Michoacán. Es innegable decir que tienes una conexión con la guitarra, que es tu principal instrumento.

Pero viendo todo este camino, si tuvieras la oportunidad de volver con ese niño de Michoacán, de Zamora, y quizás no se imaginaba todo este mundo, “puedo hacer mi propia música, puedo dar mi propio mensaje a otras personas”, ¿qué le dirías? ¿Le darías algún consejo? ¿Dejarías que todo fluya? ¿Qué te gustaría decirle?

Rafa Arreguín: Le diría que todo va a estar bien, que se divierta y que igual, pues, que esté tranquilo.

Porque realmente, desde niño tuve la inclinación de hacer música o de que me gustara la música. Antes de tocar un instrumento como que ya era algo que disfrutaba mucho, cuando ponían música en mi casa.

Y como que le diría que, si siente que es por ahí, le dé con todo.

Porque, pues, en el fondo ese es el consejo que le daría a cualquier persona: que encuentren lo que les gusta y lo persigan hasta que les dé todo lo que tenía que dar o se den cuenta de que no era lo que les gustaba.

Hay una frase de Bukowski que dice: “Encuentra lo que amas y deja que te mate”.

Y creo que eso es así, muy real.

Eso les diría.

Sebas Hernández (Blizz): Ok, muy bien. Pues, Rafa, muchísimas gracias.

Me quedo mucho con esta frase que me platicas. Te deseo todo el éxito para la presentación. Quedo pendiente del disco. Te digo, si escucho tu música, me gusta bastante.

Pues quedo pendiente y nada, muchísimas gracias por el tiempo y mucho éxito en todos los proyectos que tengas.

Rafa Arreguín: A ti, saludos.

Sebas Hernández (Blizz): Nos vemos.