Entrevista con Purity Ring: Estamos creando la banda sonora de un RPG que desearíamos que existiera

Ricardo Delgado: Estoy muy emocionado de estar aquí con ustedes, ¿cómo se sienten hoy?

Megan James: Bien, estamos muy bien. Gracias.

Corin Roddick: Sí.

Ricardo Delgado: ¿Cómo se sienten con este nuevo lanzamiento y el regreso de Purity Ring con “Many Lives” y “Part Two”?

Megan James: Muy emocionada. Creo que estoy más emocionada de que la gente escuche esto que en ocasiones anteriores, aunque siempre es emocionante. Siento que este disco, o esta canción, es algo muy especial para mí en este momento. Y sí, siento que es algo que no habíamos hecho antes en muchos sentidos. Así que sí, se siente bien.

Corin Roddick: Claro. Han sido un par de años trabajando en cosas nuevas sin mostrarle nada a nadie. Así que es muy emocionante compartir lo primero. Como dijo MJ, esta es una de la que estamos muy orgullosos. Siento que nos aventuramos en muchos terrenos nuevos y experimentamos con diferentes sonidos. Así que sí, estamos emocionados de que quienes conocen nuestra música puedan notar que intentamos hacer cosas nuevas.

Ricardo Delgado: Increíble, chicos. Muchas gracias. ¿Qué motivó este regreso? ¿Fue una necesidad creativa, emocional o algo diferente?

Megan James: Siempre. Creo que ahora más que nunca sabemos que la música es lo que queremos hacer. Nos sentimos afortunados de poder hacerlo. Pero también, después de 15 años de Purity Ring, estamos bastante cómodos haciendo música juntos. Es como, somos músicos, así que hacemos música. ¿Cómo se ve eso esta vez? Y sí, es eso.

Corin Roddick: Yo diría que, desde nuestra perspectiva, no es opcional. Hacemos música porque es el único canal real que tengo, siento que tengo que hacerlo. Si no lo hiciera, no sabría qué hacer conmigo mismo. Así que hicimos música porque teníamos que hacerla, y luego pensamos: “Si alguien quiere escucharla, aquí está”.

Ricardo Delgado: Lo puedo imaginar. Ahora que mencionan que ha pasado tiempo desde su último lanzamiento, ¿cómo ha evolucionado su relación con la música y entre ustedes durante este periodo?

Megan James: Llevamos mucho tiempo haciendo esto. Y creo que ahora lo hacemos de una manera mucho más cómoda que antes. Ahora lanzamos nuestra música de manera independiente, sin la presión de estar en un sello. Aunque antes tampoco era mucha presión, inevitablemente había algo. Ahora, elegimos más que nunca hacer música juntos y hacer lo que queremos. Eso nos permite comunicar y hacer cosas que antes no sabíamos que eran posibles. Estamos más asentados mentalmente.

Ricardo Delgado: Desde el punto de vista lírico, ¿qué temas exploran en “Many Lives” y “Part Two”? ¿Son historias personales, abstractas o una combinación?

Megan James: Definitivamente una combinación. Todas mis letras son muy personales y a menudo muy abstractas. Siento que puedes decir mucho más cuando eres abstracto, especialmente en poesía. Es importante hacer un macro y un micro para construir un sentimiento. Pero sí, las letras son personales, lo que escuches es personal para mí. Espero que así sea.

Ricardo Delgado: Sé que mencionaron influencias como “Ghost in the Shell”. ¿Qué otras películas, sonidos o inspiraciones visuales ayudaron a dar forma al lanzamiento?

Corin Roddick: Sí, “Ghost in the Shell” fue definitivamente una inspiración, especialmente para el sonido de los coros en la canción y al principio. Creo que quien conozca esa película reconocerá esa textura. Otra gran influencia fue el videojuego “Nier: Automata”, que salió hace unos cinco años. La banda sonora de ese juego es increíble, muy expansiva, con diferentes texturas vocales extrañas, guitarras clásicas, pianos. Estaba jugando ese juego mientras trabajábamos en el álbum y específicamente en esta canción. Mucha influencia de esa banda sonora se coló en esta canción, especialmente en “Part Two”.

Ricardo Delgado: Excelente recomendación.

Megan James: Es uno de los mejores de todos los tiempos.

Ricardo Delgado: Gracias por eso. El uso de vocoders y breakbeats rápidos en su música es llamativo. ¿Fue una decisión consciente o surgió de manera natural en el estudio?

Corin Roddick: Fue resultado de la experimentación. No comenzamos pensando en usar breakbeats o vocoders, simplemente experimentamos con diferentes texturas. El vocoder fue un tema que surgió temprano en este grupo de canciones; encontramos distintas texturas porque siempre trato de experimentar con nuevas formas de manipular la voz de Megan. Queremos que haya partes donde su voz suene clara y otras donde tenga una calidad diferente, casi como si fueran varios cantantes. El uso del vocoder fue resultado de experimentar más en esa línea, buscando nuevas texturas.

Ricardo Delgado: ¿Hubo otras herramientas o técnicas que no hubieran usado antes?

Corin Roddick: Sí, para mí en la producción, casi todo es nuevo. Los sintetizadores y teclados que usé son más digitales, con un sonido de los 90, mientras que antes usaba más sintes analógicos, sonidos cálidos. Esta vez intenté que las cosas sonaran un poco rotas y frías, algo que normalmente la gente evitaría, pero tiene su propia textura. Otra gran novedad fue la guitarra acústica y la guitarra clásica. Nunca habíamos sido una banda de guitarras, siempre fuimos muy sintéticos, así que incorporar guitarra fue un gran cambio para nosotros.

Ricardo Delgado: Genial. ¿Tienen planeado lanzar más material pronto? ¿Quizá un EP o un álbum completo? ¿Cuál es el siguiente paso?

Megan James: Nos espera un año muy ocupado, es todo lo que puedo decir por ahora.

Ricardo Delgado: Está bien. Suena genial, esperamos eso. Sé que lanzaron esto a través de su propio sello, The Fellowship. Ya mencionaron algo, pero ¿pueden compartir qué significa para ustedes ese nivel de independencia en este punto de su vida y carrera?

Megan James: Es una cuestión de necesidad. Para lanzar nuestra música por nuestra cuenta, necesitamos un sello. Podríamos firmar otro contrato discográfico, o hacerlo nosotros mismos con un distribuidor, lo cual se alinea más con nuestros orígenes, en la escena musical de nuestra ciudad natal, con muchos sellos DIY. Corin y yo nos conocimos en una escena musical underground, una comunidad de personas con diferentes sellos de casetes y vinilos. Siempre aspiramos a eso.

Corin Roddick: Sí, la gente tenía diferentes sellos de casetes y vinilos. Definitivamente era algo a lo que aspirábamos.

Megan James: Nos sentimos muy cómodos lanzando música en nuestro propio sello. Planeamos continuar así.

Ricardo Delgado: Suena emocionante. Hablando de los sencillos, hay un contraste claro entre “Many Lives” y “Part Two”. ¿Cómo imaginaron que funcionaran juntos como doble sencillo? ¿Por qué están relacionados?

Corin Roddick: Originalmente eran canciones diferentes. Luego, en algún momento, las juntamos y empezaron a tener sentido juntas, hasta que realmente se convirtieron en una sola canción. Cuando vimos cómo encajaría en el panorama general, decidimos dividirlas de nuevo y tener dos mitades. Así cubren todo. Diría que “Part Two” es una continuación espaciosa de la primera parte.

Megan James: Es como el reprise.

Ricardo Delgado: Interesante, muchas gracias. Desde mi punto de vista, Purity Ring siempre ha tenido un sonido distintivo, pero este lanzamiento se siente especialmente diferente. ¿Intentaron conscientemente romper su propio molde, o es algo que simplemente sienten en este momento de sus vidas?

Corin Roddick: No fue intencional romper el molde. Sucedió de forma natural. El sonido que cultivamos en nuestros tres primeros álbumes, aunque cada uno tiene su propio sentimiento y ánimo, los veo como parte de un conjunto con elementos similares. Siento que exploramos los límites de ese sonido hasta el final del tercer disco. Así que, naturalmente, al empezar con este nuevo material, fue como empezar de nuevo, abriendo nuevas puertas para emocionarnos con nuevas áreas a explorar.

Megan James: Y agrego que ha pasado mucho desde nuestro último lanzamiento. Lo que somos ahora definitivamente es representativo de eso y lo contiene de una manera necesaria para nosotros como artistas. Sonar como sonamos ahora es producto de hacer esto por 15 años, de ver pasar el mundo en los últimos cinco, y muchas cosas se sienten diferentes. Lo que hacemos va a sentirse diferente por eso, y también es parte de eso.

Ricardo Delgado: Muy interesante. No sé por qué, pero mi percepción es que los últimos cinco años han sido muy diferentes para todos. Recibo mucho ese comentario. Después de la pandemia, todo es completamente distinto. Muchas gracias. Tengo un par de preguntas más: ¿Cómo sienten que ha cambiado la industria musical desde sus primeros lanzamientos? Y, en lo personal, ¿qué desafíos o libertades experimentan ahora?

Corin Roddick: Es totalmente diferente, es un cambio de día y noche.

Megan James: Cada día aprendemos lo diferente que es.

Corin Roddick: Sí. La industria musical y el panorama ahora son irreconocibles respecto a cuando empezamos a lanzar música en 2011. Por ejemplo, nosotros nos dimos a conocer a través del mundo de los blogs. A principios de los 2010, había una escena muy popular de blogs de música, donde descubrías música nueva a través de tus páginas favoritas de Tumblr o diferentes blogs. Era genial porque encontrabas curadores cuyos gustos coincidían con los tuyos y recibías recomendaciones constantes. Así fue como nos descubrieron, a través de lo que llamaban la blogosfera. Pero eso desapareció completamente cuando Spotify se volvió la forma principal de descubrir música. Eso es algo que extraño. Era genial tener a esas personas influyentes, o la idea de que si te entusiasmaba la música podías crear un blog o un Tumblr y dedicar un sitio web a eso, y la gente llegaba a ti para descubrir música a través de tu gusto. Ahora, obviamente, todo está impulsado por algoritmos. Así es como es.

Megan James: Tecnología.

Ricardo Delgado: Totalmente de acuerdo.

Megan James: Sí, esa es una de las formas en que las cosas se ven muy diferentes ahora. Creo que, sin importar la tecnología, la música hoy sería distinta a como era hace diez años. Evoluciona. Pero sí, hay muchas cosas que preferiría que no sucedieran.

Corin Roddick: Bueno, ha habido algunos cambios positivos, supongo, o al menos en cuanto al acceso. Ahora cualquiera tiene la posibilidad de lanzar su propia música en las mismas plataformas donde están los artistas de grandes sellos. Eso sería el equivalente a que tu CD, en el año 2000, estuviera disponible en los mismos estantes que un nuevo CD de Madonna, por ejemplo. Pero el lado negativo es que ahora hay un océano de música. Es bastante difícil ser notado, creo. Pero al menos, en teoría, el acceso está ahí.

Ricardo Delgado: Sí, absolutamente. Como acaban de mencionar, hay pros y contras. Pero es lo que es, supongo. Chicos, la última pregunta que tengo para ustedes es: para las personas que aún no los conocen y probablemente descubrirán su música y a Purity Ring a través de esta conversación, ¿cómo presentarían Purity Ring en sus propias palabras?

Corin Roddick: ¿Ahora mismo?. Ahora mismo, con esta canción y nuestros planes para este año, hemos estado deliberadamente creando la banda sonora de un videojuego RPG que desearíamos que existiera o que imaginamos que existe. En eso está contenido todo el mundo de lo que hemos estado haciendo y lo que está por venir. Podría decir mucho más sobre eso, pero en pocas palabras, eso es lo que estamos haciendo este año y lo que esperamos que escuchen más. Así que gracias por interesarse.

Ricardo Delgado: Absolutamente, absolutamente. Muchas gracias. MJ, Corin, muchas gracias por esta conversación. Realmente la disfruté y no podemos esperar a escuchar más de ustedes. Les deseo lo mejor para el resto del año y para todo lo que venga.

Megan James: Muchas gracias. Igualmente.