Entrevista con Pez Kokomo: fusionando rap, rock y psicodelia desde Guadalajara

Avril: Hola amigos de Blizz, hoy estamos súper contentos porque estamos con un súper talentoso músico de Guadalajara. Él es Erick de Aguinaga, su proyecto es Pez Kokomo.

Avril: Hola Erick, ¿cómo estás?

Erick: Muy bien, ¿y tú?

Avril: También muy bien, muy emocionados de estar aquí y hablar contigo.

Cuéntanos un poquito más de tu proyecto. ¿Cómo nace este nombre de Pez Kokomo? ¿Es una mezcla de dos palabras que forman una sola?

Erick: Pues yo creo que el nombre fue más algo que surgió porque me gustó la mezcla de las palabras. Sobre todo, es de la playa y la música. Me gusta más que no tiene tanto fondo, fue más bien un gusto: me llamó la atención y de ahí salió el nombre.

Avril: Tu proyecto tiene esa esencia tropical, ¿cierto?

Erick: Claro. Creo que Guadalajara tiene una esencia tropical porque de repente ves palmeras, ramas, que no es tan común en otras metrópolis. Siento que es una esencia muy específica de Guadalajara. Creo que los tapatíos no nos damos cuenta hasta que salimos de la ciudad y regresamos, y vemos que tiene esa esencia presente. De ahí he intentado agarrar esta propuesta de esencia para el proyecto.

Avril: ¿Cómo imprimiste esa dualidad de mezclar lo que es la playa, el elemento mágico del mar con lo caótico de la ciudad?

Erick: Justo eso es el proyecto y el discurso. Tengo una creencia del “nuevo punk”. Antes, el punk era muy agresivo, con una esencia para cambiar las cosas, y creo que ahora esa esencia del punk va a ser más amable: amar más. Siento que es un mundo al que le falta mucho amor, y entonces se vuelve un acto de rebeldía amar un poco más cada día. Ahí está la esencia del punk, está la esencia de la playa —armónica, tranquila, libre— y también lo urbano. Por urbano no solo hablo de rap: también es pop, metal, y todo eso lo mezclé en esta entrega que tiene esa parte punk.

Avril: Cuéntanos un poquito del proceso de grabación y realización del álbum.

Erick: Son trece canciones. Ya se lanzó un primer track. Algo que no he especificado mucho es que cada sencillo va saliendo poco a poco para darle su merecido tiempo y vida a cada canción, para que la gente pueda sumergirse en ella. Esa ha sido la estrategia del álbum. La última canción que sacamos fue “Origami”, con la que cerramos todo el álbum. Sin embargo, falta una que será el Intro, la última en salir. “Origami” fue voltear atrás y decir: “chido, todo lo que pasó, ya se cierra el capítulo”. Esa canción funciona como un inicio y engloba todo el concepto del álbum.

Avril: Origami habla de la historia de tu vida, ¿las demás canciones del álbum seguirán esta línea?

Erick: Muchas veces siento que tengo canciones muy profundas y personales, que saqué para cerrar algo. Empecé con “Hamaca”, que era un tema de vida, algo catártico. Desde ahí la vida ha sido una montaña rusa, porque así es la vida. Haciendo canciones más introvertidas también sané. Ahora me pregunto: ¿qué sigue? ¿Cómo puedo transmitirlo en vivo? Porque una cosa es hacer música y otra cosa es tocarla en un escenario, es completamente diferente. Se necesita una vibra específica para lanzar esa energía y que el público la reciba de vuelta.

Avril: Hablando de presentaciones en vivo, vas a tocar próximamente. Cuéntanos sobre esta fecha.

Erick: Será el 1 de octubre en un showcase en Estudios Semilleros. De ahí en más, se están cocinando más fechas (es sorpresa). Para mí tocar en vivo es la comunión de la música, es donde sacas todo hacia tu público.

Avril: ¿Cómo logras transportar al público en tus conciertos de la ciudad a la playa?

Erick: Creo que soy como esa palmera que va viajando. No me siento tanto en la ciudad, intento traer la esencia de la playa aquí, sin perder lo urbano. Todo esto es una propuesta musical que mezcla géneros y crea algo nuevo. También estudié cine y he dirigido mis propios videos, lo cual me permite construir el universo visual del proyecto y envolver más a la gente. Va más allá de tocar música y bailar: hay un universo detrás.

Avril: ¿Sientes esa vibra diferente al componer en distintos lugares?

Erick: Sí. Cuando compongo en la playa, me pongo más alegre. Cuando compongo en la ciudad, surgen canciones como resistencia a la vida cotidiana, que puede ser hostil. Canciones como “Todos Iguales” o “Caleidoscopio” nacieron aquí. De hecho, “Caleidoscopio” fue la primera. Después con “Todos Iguales” dije: “a ver, que suene como la playa, pero sin salir de la ciudad”.

Avril: ¿Qué experiencias has tenido con un proyecto que no se cataloga en un solo género?

Erick: He vivido experiencias como abrirle a Nikki Clan en San Francisco o a Golden Ganda en Ciudad de México. Son géneros distintos, pero al final fueron bien recibidos. Al ser una fusión de géneros, logramos llegar a diferentes públicos. Por eso estamos emocionados por tocar en Semillero, donde el público comparte esta esencia con el proyecto.

Avril: ¿Y dificultades al ser un proyecto de autogestión?

Erick: La dificultad más grande en Guadalajara es que el público es complicado. Por eso ya no hay tantos festivales aquí. En otras ciudades están más abiertos a la música nueva. Pero también es responsabilidad de los artistas: si no hacemos algo que atrape, la gente no va. Por eso quiero proponer algo fresco, algo que digas “nunca había escuchado algo así”. Guadalajara es un gran semillero de proyectos increíbles. Solo nos hace falta más tierra fértil y espacios como Semillero, donde tocaremos este 1 de octubre en Andrés Gerardo #31.

Avril: ¿Dónde podemos conseguir boletos?

Erick: Están en mi perfil de Instagram. En línea es a través de Eventride. También pueden seguirme en YouTube, Spotify e Instagram como Pez Kokomo. Vean mis videos, están muy chidos.

Avril: Finalmente, ¿qué le dirías a tu yo del futuro?

Erick: Seguir experimentando. La música es divertirse haciéndola. Me he dado cuenta que lo que sientes al grabar se queda plasmado. Si estás enojado y grabas algo feliz, se te cambia la cara. La música es para divertirnos, y eso se imprime en cada canción. Cuando la vuelves a tocar, revives esa emoción.

Avril: Muy interesante charla, Erick, muchas gracias por tomarte el tiempo.

Erick: Muchas gracias a ustedes por la oportunidad.