Entrevista con Luis Picazo: la vulnerabilidad y la ironía detrás de No Sentimental

“Mi música es muy personal y sentimental”

Ricardo Delgado (Blizz): Para alguien que escucha tu música por primera vez y que quizá va a descubrirte a través de esta entrevista, ¿quién es Luis Picazo y qué crees que encontrará en tus canciones?

Luis Picazo: Creo que soy un artista muy sentimental. Me gusta sentir demasiado y expresarme a través de las letras. Particularmente en este álbum siento que ya no existen los filtros que quizá había antes.

También creo que es una cuestión de madurez artística. Antes me prohibía sacar ciertas letras porque sentía que eran demasiado personales, pero en este álbum ya no hay filtros: es lo que sentí y es lo que va a salir.

También sé que eso puede ayudar mucho a la gente a sentirse acompañada en ciertos procesos, ya sea durante un duelo, cuando tienes un mal día, estás triste o recuerdas a una expareja.

Siento que pueden encontrar este abrazo en mi música.

Mi música es muy personal, muy sentimental, contrario al título de este álbum, No Sentimental. Creo que es muy yo. Puedes conocer a la persona por medio de la obra y, en mi caso, siento que sucede así.

Villahermosa, Jalisco y Veracruz: llevar el hogar en la música

Ricardo Delgado (Blizz): Creciste en Villahermosa y después te mudaste a la Ciudad de México para continuar tu camino musical. ¿Qué cosas de ambos lugares siguen presentes en tu manera de escribir y entender la música?

Luis Picazo: Siento que nunca voy a dejar Villahermosa de lado. Por más que visite otros países o ahora que estoy en la Ciudad de México, siempre lo traigo conmigo.

Y no solamente Villahermosa. Mi mamá es de Jalisco, mi papá es de Veracruz y nosotros vivimos en Tabasco, que es donde crecí.

Del lado de mi mamá está mucho el regional, el mariachi y todo eso. Del lado de mi papá, mis tíos y mis primos de Veracruz son músicos, así que también hay mucha música de arpa y Agustín Lara. Y en Tabasco escucho muchísimo a Chico Che.

Incluso viviendo aquí en la Ciudad de México lo sigo escuchando. Me gusta mucho el humor que maneja Chico Che y siento que algo de eso se me ha quedado en mi forma de ser, un poco irónica, incluso al momento de presentar mi música.

Por ejemplo, el álbum se llama No Sentimental y es excesivamente sentimental.

Siempre he pensado que llevas tu hogar a donde vayas.

La contradicción detrás de No Sentimental

Ricardo Delgado (Blizz): Precisamente, aunque te defines como una persona muy sentimental, el título No Sentimental parece una contradicción porque el álbum está construido alrededor de vínculos, emociones y vulnerabilidad. ¿Por qué decidiste llamarlo así?

Luis Picazo: Se fue presentando desde un toque de ironía. De hecho, creo que es la primera vez que lo menciono, pero primero hice el título.

Pensé: “Estaría padre tener un álbum o un EP que se llame No Sentimental”.

Después hice la canción, que terminó siendo el último track del álbum. Me gustaba la idea de que comenzara como un sueño y terminara convirtiéndose en una pesadilla debido justamente al título.

Es como decir: todo está muy bonito, muy romántico, voy a la fiesta, te busco, te pones nervioso… pero en la vida real tú me pides que sea “no sentimental”, que no haga estas cosas porque no quieres que sea cursi.

Me pareció sarcástico e irónico nombrar así a todo el álbum.

Además, fue escrito durante un periodo de mi vida en el que sentimentalmente la estaba pasando muy mal. Mi autoestima estaba muy baja y también estaba viviendo esta transición de ser una persona muy tímida e introvertida que venía de Tabasco a, de repente, empezar a sacar música.

Eso cambia la percepción que los demás tienen de ti y también cambia tu propia percepción.

Estaba muy ocupado haciendo mi primer álbum y evitaba muchos de mis problemas simplemente siguiendo con la producción de música. Al final, eso me cobró factura. Componía durante las noches y me desvelaba muchísimo.

Con este disco hubo un cambio. Empecé a componer durante las mañanas: despertarme, hacerme un café, salir a caminar, hacer ejercicio… buscar una salida de esa oscuridad que venía cargando.

Y creo que llamar al disco No Sentimental, además de la ironía, juega también con esta crítica hacia la idea de que el hombre no puede ser sentimental, no puede llorar o no puede mostrarse vulnerable.

Es completamente lo contrario. Somos seres humanos. Tenemos momentos tristes, lloramos y a veces también recordamos a una expareja.

Creo que esas dos palabras, No Sentimental, pueden llevarte por distintos caminos, pero la ironía es una parte fundamental. Incluso al momento de presentar o promocionar mi música me gusta hacerlo de una manera un poco más divertida.

“Buenos Aires es una carta que me escribo a mí mismo”

Ricardo Delgado (Blizz): El álbum reúne diez canciones. ¿Hubo alguna en particular que fuera especialmente difícil de terminar, publicar o compartir?

Luis Picazo: Varias. Pero, como te decía, intenté quitarme ese filtro de pensar: “Esto es demasiado personal, me da miedo que me escuchen siendo vulnerable”.

Cuando publiqué mi primer álbum entendí que hay gente que disfruta precisamente ese tipo de música en la que el autor se expresa completamente. También creo que actualmente uno puede darse cuenta cuando algo es real y cuando no.

La canción más personal del álbum, y que al principio más me costó enseñar, es “Buenos Aires”.

Es un track que habla sobre una rutina autodestructiva que estaba llevando. No quiero que la gente lo interprete necesariamente desde algo mucho más oscuro como las adicciones, porque no era mi caso.

Simplemente me dormía demasiado tarde. Puede parecer algo muy sencillo cuando lo dices, pero realmente estaba siendo autodestructivo porque componía durante largas horas durante la noche. Me terminaba durmiendo prácticamente a la hora en la que otras personas comenzaban su día.

Era una etapa muy monótona.

Además, comencé a componerla hacia el final de la pandemia. Yo había llegado a la Ciudad de México justo cuando estaba iniciando la pandemia y la pasé solo. Todo se fue juntando: la mudanza, empezar a publicar mi música, el cambio en la percepción que te comentaba… fue una especie de efecto dominó.

Todo terminó haciéndome mal y terminé sacándolo en esa canción.

“Buenos Aires” es como una carta que me escribo a mí mismo.

Escribir para descubrir lo que estás sintiendo

Ricardo Delgado (Blizz): ¿Eres de los compositores que necesitan entender completamente lo que sienten antes de escribir o escribes precisamente para descubrir qué estás sintiendo?

Luis Picazo: Creo que es la segunda.

A veces compongo una canción y pueden pasar meses hasta que vuelvo a escucharla. Entonces pienso: “Ah, escribí esto porque estaba pensando en esto o porque estaba pasando por aquello”.

Creo que es un proceso de autodescubrimiento y también es terapéutico.

Veo este álbum de esa manera. Sentía tanta tristeza y tanta oscuridad dentro de mí que, después de terminarlo, ahora puedo observar todo con un poco más de optimismo.

Puedo pensar: “Sí, la estaba pasando mal, pero quizá ya era momento de cerrar la página, cerrar el libro y comenzar a ver el mundo de una manera distinta”.

También agradezco mucho esos momentos porque me dieron el impulso para escribir todo lo que me estaba pasando.

Además, me abrí a géneros nuevos, a conocer más gente, nuevas ideas y nuevas formas de pensar. Eso me ayudó muchísimo. Antes no lo hacía porque estaba dentro de mi propia burbuja y, cuando eres tímido e introvertido, salir de ella puede ser complicado.

Ser independiente en una industria saturada de música

Ricardo Delgado (Blizz): Actualmente existe una enorme cantidad de música disponible y aparecen nuevos artistas constantemente. ¿Crees que ahora es más fácil lanzar música, pero más difícil conseguir que alguien realmente se detenga a escucharla?

Luis Picazo: Son tiempos muy interesantes. Definitivamente hay mucha competencia.

Cuando me mudé a la Ciudad de México fue una de las primeras cosas de las que me di cuenta, y todavía ni siquiera estaba TikTok. Estoy hablando de 2019, cuando tenía 18 años.

Era intimidante. Recuerdo que estudiaba música en una academia aquí en la ciudad y llevaba mis propios CDs. Yo los quemaba y se los entregaba a la gente. Incluso me tocó encontrarlos después en la basura.

La gente me decía: “Ya nadie escucha CDs, nadie te va a escuchar así”.

Yo estaba dentro de mi burbuja pensando: “¿Cómo que ya no escuchan CDs?”. Pero era verdad: incluso los coches ya estaban dejando de tener reproductores.

Hay mucha competencia y muchísimo talento, que también es algo bueno.

Creo que las redes sociales facilitan mucho la promoción y encontrar a tu propia comunidad. En ese aspecto la tenemos un poco más fácil, pero también es un arma de doble filo porque existe demasiado contenido.

Abres TikTok y aparecen bandas increíbles y artistas increíbles, pero también aparece Bad Bunny, que ya es un artista completamente posicionado.

Entonces el niño que viene de Tabasco también está compitiendo por atención con un disco que tendrá muchísimo marketing detrás o con artistas que ya son conocidos.

Son tiempos muy interesantes.

Personalmente me divierte. Existe cierta adrenalina porque ya no es una carrera lineal, sino un constante sube y baja. De repente aparece un género que comienza a opacar a otro y puedes preguntarte qué tiene ese sonido que está llamando tanto la atención.

Como músico, me parece muy interesante analizarlo y pensar cómo puedes llevar ciertos elementos a tu propio mundo.

A mí me divierte, pero también puedo entender que para algunos artistas, particularmente emergentes e independientes, puede llegar a ser abrumador.

Aun así, me parece emocionante.

Lo que sigue para Luis Picazo

Ricardo Delgado (Blizz): Para cerrar, ¿qué viene para Luis Picazo después de presentar este álbum y qué te gustaría compartir con la audiencia de Blizz?

Luis Picazo: Vamos a tocar en la Ciudad de México y próximamente anunciaremos la fecha en mis redes.

Así que estén al pendiente porque por ahí vamos a estar compartiendo todo.

Ricardo Delgado (Blizz): Luis, muchas gracias por esta conversación. Te deseamos todo el éxito con No Sentimental y con lo que venga para tu proyecto. Siempre es un placer encontrarnos con artistas mexicanos que están construyendo nuevas propuestas.

Luis Picazo: Muchas gracias, Ricardo. El gusto es mío.