Entrevista con Lone Assembly: explorando vulnerabilidad, distorsión y la escena suiza

Ricardo Delgado: Hola, chicos. ¿Cómo están?

Glenn Le Meur (guitarra): Genial. El sol está arriba. Hace mucho calor, es verano en Suiza.

Ricardo Delgado: Eso es genial. La primera pregunta que tengo para ustedes es sobre su identidad y sus orígenes. ¿Cómo nació Lone Assembly?. ¿Hubo algún momento clave en el que supieron que esto tenía que convertirse en una banda o algo así?

Glenn Le Meur (guitarra): Raphaël y yo nos conocimos en la preparatoria cuando teníamos 16 o 17 años.

En ese momento queríamos tener un proyecto musical juntos, pero eso fue hace mucho tiempo y él ya estaba haciendo música en una banda, yo también estaba en una banda.

Después terminamos nuestros estudios, pasaron muchas cosas como la vida, el COVID, ya sabes.

Entonces, en 2019 decidimos volver a reunirnos y trabajar en algunos demos, simplemente tratando de escribir música juntos.

Y después de ese tiempo, decidimos que estaría genial escribir un álbum, al principio un EP, y luego se unieron otros miembros: Kerianne, quien fue nuestra primera baterista, y Jim, nuestro bajista.

Después de un tiempo, mientras grabábamos el primer EP llamado That Never Happened, nuestra baterista Kerianne dejó la banda porque tuvo que mudarse al extranjero por su trabajo.

Y entonces llegó nuestro baterista actual, Romain.

Y para nosotros, fue a partir de ese momento, cuando Romain se unió, que empezamos a considerarnos una banda real.

Y fue entonces cuando comenzamos a tocar en vivo y cosas por el estilo.

Así que podríamos decir que así fue.

Ricardo Delgado: ¿Y de dónde viene el nombre Lone Assembly. ¿Tiene un significado particular para ustedes?

Raphaël Bressler (voz, teclados): Lo siento, pero no hay una historia particular detrás.

Lo único seguro es la palabra “assembly”.

Durante un tiempo queríamos agregarle otra palabra antes, y surgió “lone”.

Solo queríamos asegurarnos de que no estuviera ya tomada por otra banda.

Y es muy, muy difícil encontrar nombres de bandas disponibles hoy en día, hay demasiadas allá afuera.

Pero este no estaba tomado, sonaba bien, así que lo elegimos.

Y me alegra que lo hayamos hecho, porque hasta hoy creo que suena bastante bien.

Ricardo Delgado: Sí, en realidad es un gran nombre. Suena muy bien. Y chicos, su sonido tiene una identidad muy definida. ¿Cómo describirían su estilo a alguien que los escucha por primera vez?

Raphaël Bressler (voz, teclados): Últimamente hemos notado que mucha gente reacciona a nuestra música con comentarios, y todos tienen opiniones distintas sobre lo que realmente hacemos.

Algunos dicen que hacemos new wave, otros dicen que somos más post-punk, otros nos ven como una banda de rock, especialmente en vivo.

Pero todos esos estilos nos quedan.

No creemos que debamos encasillarnos en un solo género.

Nos gusta poder movernos y usar códigos del rock más en vivo.

Pero en el estudio, nos inspiran más cosas como la música electrónica de los 80, haciéndola sonar más pulida, más moderna.

Para nosotros es difícil definir exactamente qué hacemos.

Preferimos preguntar a la gente qué creen ellos que hacemos.

Glenn Le Meur (guitarra): Sí, es una mezcla genial de diferentes inspiraciones que traemos todos los miembros de la banda.

Ricardo Delgado :Increíble, chicos. Gracias. Ahora una pregunta sobre su sencillo In the open.

Esta canción suena un poco más brillante que sus trabajos anteriores.

¿Qué los llevó a explorar este lado menos sombrío con esta nueva canción?

Glenn Le Meur (guitarra): Queríamos hacer algo un poco diferente a lo que habíamos hecho hasta entonces.

Y es gracioso porque esta idea del sencillo surgió de forma muy natural para nosotros.

Quizá pueda agregar algo más después de explicar lo básico, porque en realidad hay una historia divertida detrás.

Trabajamos todos juntos en esta canción y claro que tiene algo más brillante, tal vez más pop, que las cosas que hicimos antes.

Pero eso es lo mágico de crear música, que a veces simplemente fluye con el estado de ánimo en el que estás.

Surgió de forma muy natural, y cuando apareció dijimos: “Ok, creo que este podría ser un gran sencillo”.

Y por eso lo lanzamos.

Pero tal vez Raphaël pueda contar más sobre esta historia genial.

Raphaël Bressler (voz, teclados): Sí, esta canción es la prueba de que aún estamos aprendiendo a trabajar juntos.

Como Glenn mencionó, el primer EP fue más personal, así que yo estuve muy involucrado en el proceso de composición.

Y ahora que los cuatro formamos una base sólida, estamos tratando de componer juntos.

Esta canción la empezamos en mi departamento, estábamos pensando cómo debía sonar nuestro primer sencillo.

Comenzamos con los primeros pasos de In the open y nos dimos cuenta de que era más brillante, menos oscura.

Vocalmente hablando, también fue un reto porque tuve que cantar con una voz muy potente, especialmente en los coros.

No me sentía seguro.

Esta canción básicamente se creó a partir de una discusión.

Yo no estaba de acuerdo con el tono alegre que tenía y no creía poder defenderla en el escenario.

Siempre me enfoco en poder sostener una canción con la letra y la interpretación.

Pero los chicos me convencieron de que era una forma interesante de mostrar una faceta distinta del grupo.

Finalmente acepté, y no me arrepiento en absoluto.

Ahora me encanta esta canción, así que estoy contento con ella.

Ricardo Delgado: Eso está genial. La verdad es una gran canción. Mi siguiente pregunta era precisamente para ti, Raphaël, sobre el rango vocal que exploras en esta canción, pero ya lo comentaste. ¡Gracias!

Y chicos, desde su EP debut That Never Happened, su sonido ha evolucionado.

¿Cuándo sintieron que comenzó ese cambio musical como banda?

Raphaël Bressler (voz, teclados): Creo que fue cuando Romain se unió.

El EP fue compuesto por los tres miembros originales, sin él.

Cuando Romain se integró, fue a principios de 2024.

Ya habíamos compuesto todo y estábamos en proceso de mezcla, buscando desesperadamente escenarios donde tocar.

Y cuando empezamos a ensayar con él, le dio a nuestras canciones otro sabor, por decirlo así.

Nos desafió en la forma en que tocábamos nuestros instrumentos.

Y mi voz también cambió.

Si nos escuchan en vivo, sonamos mucho más potentes que en el EP.

“Potente” tal vez sea mejor que decir “brutal”.

Desde que él está, sentimos que podemos hacer lo que queramos: synth pop, rock and roll, post-punk, lo que sea.

Él es muy talentoso y entre los cuatro tenemos mucha química musical, así que no tenemos fronteras.

Ricardo Delgado: Eso es hermoso, chicos. Y ¿cómo es su proceso de composición? Sé que puede variar entre canciones y discos, pero ¿cómo lo describen actualmente?

Glenn Le Meur (guitarra): Si comparamos el proceso de composición del EP That Never Happened con los otros tres sencillos que hemos lanzado desde entonces, hay diferencias.

El EP fue más personal para Raphaël, así que él tuvo más control sobre la composición, y nosotros solo agregamos algunas cosas.

Lo ayudamos en lo que pudimos, pero él escribió casi todo solo.

Con los nuevos sencillos, ha sido más una colaboración entre los cuatro.

A veces parte de un riff de guitarra o de una voz con piano que Raphaël compone en su habitación.

Luego lo llevamos al ensayo, lo tocamos, estructuramos la canción, y si nos gusta cómo suena en vivo, grabamos un demo.

Lo escuchamos mil veces, ajustamos cosas.

Nunca suena igual en el ensayo que en el estudio.

Pero sí, ese es el proceso general.

Ricardo Delgado: Perfecto, gracias. ¿Hay algún artista, álbum o experiencia personal reciente que haya influido en su dirección creativa?

Raphaël Bressler (voz, teclados): Últimamente he estado escuchando muchas bandas vintage como The Chameleons.

Los redescubrí y me obsesioné con sus discos.

Eso refleja más mi estado de ánimo actual que una influencia directa en la composición.

Para las letras, me inspiro más en lo que veo día a día, lo que siento, algo que pasa en la calle o una película que vi.

Puede ser cualquier cosa.

A veces uno está influenciado por cosas sin saberlo.

Cuando escuchas un disco muchas veces, lo digieres y puede que algo de eso acabe en una canción tuya sin darte cuenta.

Glenn Le Meur (guitarra): También hay una identidad sonora que cada uno va desarrollando.

Yo, por ejemplo, estoy en una búsqueda constante por el sonido correcto.

Estoy feliz de volver al estudio para grabar el álbum porque voy a probar nuevas técnicas, pedales, efectos…

Me gusta trabajar el sonido de la guitarra.

Crecí escuchando post-punk, post-rock, shoegaze…

Me encantan Cocteau Twins, My Bloody Valentine, y últimamente también Fontaines D.C., que tienen un enfoque muy interesante con las guitarras.

Todo eso me inspira.

Ricardo Delgado: Excelentes referencias, con mucho estilo. Última pregunta: ¿Están trabajando en un álbum completo o seguirán lanzando sencillos? ¿Qué podemos esperar de Lone Assembly este año y en 2026?

Raphaël Bressler (voz, teclados): Sí, definitivamente estamos trabajando en nuestro primer álbum.

¡Ya era hora!

The Pain Keeper e In the open forman parte de ese proyecto.

Como mencionó Glenn, vamos a entrar al estudio en dos semanas.

Julio y agosto serán para grabar y crear.

Esperamos lanzar un último sencillo a finales de 2025 y si todo sale bien, lanzar el álbum a inicios de 2026.

Ricardo Delgado: Increíble. Estoy seguro de que su sonido será muy bien recibido en México.

Tenemos una conexión fuerte con el new wave y el post-punk, aunque es difícil de explicar.

Esperamos verlos por acá pronto. Les deseo lo mejor con el nuevo sencillo. No podemos esperar a escuchar más de ustedes.

Raphaël Bressler (voz, teclados): Muchas gracias. Realmente queremos ir a México también. Sería increíble.

Ricardo Delgado: ¡Sin duda!. Muchas gracias por su tiempo. Disfruté mucho la conversación.

Glenn Le Meur (guitarra): Muchas gracias a ti. Cuídate, amigo.

Raphaël Bressler (voz, teclados): Gracias.