Entrevista con julian maas: Si puedo lograr algo, es empujar los límites

Jesús Fragoso: Qué tal, Julian. Qué gusto poder platicar contigo el día de hoy. ¿Cómo estás?

Julian maas: ¡Hola! muy bien, muchas gracias. ¿Y tú?

Jesús Fragoso: ¡Súper bien, gracias! Hoy me encantaría hablar de tu nuevo sencillo Who Would Want You?, que además adelanta tu próximo álbum Cherry. ¿Cuál puerta esperas abrir con esta canción?

Julian maas: Siento que este primer sencillo es divertido. Quise lanzar primero una de las canciones más centradas en la guitarra, que crea un ambiente especial. Es simple y un poco rara comparada con el resto del disco, pero funciona como adelanto: no revela demasiado sobre lo que vendrá, aunque da un vistazo de lo que se puede esperar.

Jesús Fragoso: ¡Claro! Y créeme, es muy buena. Apenas es un “pequeño adelanto”.Sabiendo que el disco abarca tres décadas de influencias musicales. Si cada canción fuera una fotografía, ¿qué momentos de tu vida mostraría?

Julian maas: ¡Empecé este disco en segundo de secundaria! Bueno, en la preparatoria, perdón. Empecé a hacer música de manera más seria en la preparatoria.
En segundo año, empecé con algunas de estas canciones, pero más por diversión que por otra cosa. No me lo tomaba del todo en serio; era solo música y varios proyectos diferentes.
Aun así, guardé un archivo de todas las canciones que escribí para lo que terminó siendo Cherry. Who Would Want You? fue, de hecho, de las primeras.
Si mal no recuerdo, la escribí en mi penúltimo año de preparatoria. Así que siento que el disco abarca desde los inicios de la preparatoria, pasando por la mitad, hasta el final, y luego acercándose al presente. Ese es, digamos, el marco temporal del álbum.

Jesús Fragoso: Sabiendo esto, ¿tú escribías, cantabas y también tocabas todos los instrumentos?

Julian maas: Sí, toqué todos los instrumentos excepto la batería. Mi mejor amigo, Daniel, grabó la batería, que es un instrumento en el que todavía necesito trabajar.

Jesús Fragoso: ¡Wow! interesante y difícil en cierta forma, y la batería es un instrumento súper llamativo, solo que es…

Julian maas: Completamente diferente, jajaja.

Jesús Fragoso: ¡Muy complicado, jajaja! Ahora, considerando que llevaste gran parte de la composición, interpretación y producción… ¿qué tan liberador y autosuficiente es tener todo ese universo en tus manos?

Julian maas: Creo que realmente me involucro a fondo. Soy muy preciso, no solo con cómo quiero que suenen las cosas, sino también con cómo se ven. Por eso ha sido genial poder crear todo este mundo alrededor de Cherry.
A veces pienso: «Ah, todavía no está bien. No es eso. Falta algo». Pero finalmente lo consigo, y todo encaja.
Es raro porque es la primera vez que tengo un disco y siento: «¡Guau, esto es realmente especial!». Le he dedicado mucho tiempo y ha quedado muy bien. Estoy orgulloso de mí mismo y de poder tener este disco en mis manos. Es algo realmente genial.

Jesús Fragoso: Me lo imagino. Crear algo desde cero implica presión, pero ver el resultado de tu creatividad lo vale. Mencionabas que Cherry no impone una interpretación única. ¿Qué papel juega la ambigüedad en este álbum?
Creas las canciones, tocas casi todos los instrumentos, y eso genera ambigüedad: tienes un mundo en la cabeza y quieres trasladarlo al disco sin tenerlo todo claro, lo cual puede ser agotador.

Julian maas: Sí, lo ha sido. Hacer el disco en sí no fue agotador; más bien, se trató de dar pasos nuevos. Escribir y grabar disfruto hacerlo todos los días, aunque es intenso, y eso es lo divertido.
Al principio no pensaba en necesitar una banda, pero al acercarme al final, supe que era necesario. Es la primera vez que trabajo de verdad con una banda. Tocar en vivo con otros es genial, aunque también tiene sus momentos estresantes.

Jesús Fragoso: Jajaja, gracias por compartirnos un poco de lo que ha sido el camino de Cherry. Y como todo buen disco, ¿cuál fue el momento más caótico durante el proceso creativo?

Julian maas: Creo que me propuse no ver una canción como algo aislado. Cada canción debía tener el potencial de encajar en un conjunto más grande. Simplemente no puedo escribir algo que sea solo una canción; tiene que ser parte de algo mayor.
Tener esa perspectiva fue realmente útil, porque al armar el álbum todo encaja a la perfección y cuenta una historia de principio a fin. Ese enfoque fue lo que más me sorprendió; funcionó muy bien.

Jesús Fragoso: La estética visual de Cherry evoca misterio. ¿Cómo plasmas estas emociones abstractas en imágenes?

Julian maas: Principalmente, el álbum se divide en tres etapas: el primer tercio corresponde a la preparatoria, el segundo a otra parte de mi vida, y el último te sacude por completo.
Cada tercio encapsula un tiempo y emociones distintas, desde las primeras canciones hasta What If I Died Tonight, que habla de rendirse. El disco tiene un efecto circular: si conectas el último tema con el primero, todo encaja. Yo lo veo como un reloj: si voy a contar una historia, tiene que acabar donde comenzó.

Jesús Fragoso: Me encanta esa analogía del reloj; nunca la había escuchado antes. Estabaescuchando este nuevo sencillo, lo cual me hace preguntar: ¿cuál es la importancia del silencio en tu música y en tu manera de contar historias?

Definiendo silencio como el espacio que queda al dejar de cantar, permitiendo que el ritmo y la instrumentación tomen protagonismo.

Julian maas: Sí… en Who Would Want You? quería que hubiera espacio dentro de la canción, algo presente en muchas de mis composiciones. No lleno la pista con voces constantemente; dejo secciones para que los instrumentos tengan su lugar.
Mi voz es un instrumento, pero si la guitarra es importante, le doy todo el espacio, incluso cortando la voz. Normalmente primero termino el instrumental y luego grabo la voz, así que ya sé dónde no cantar.
Hoy en día, muchas veces los instrumentos no se consideran esenciales, pero yo quería que la guitarra brillara, dejando que todo respire.

Jesús Fragoso: Tocar un instrumento también es una forma de cantar. Cuando escuchas una guitarra y piensas en la persona que la toca, es como si el instrumento mismo estuviera cantando. Hay que escuchar y no solo la voz. La armonía, la melodía y todos esos complementos forman parte de algo mucho más grande.

Julian maas: ¡Exacto! muchas veces escucho discos y pienso: “¿por qué esto no es el foco principal aquí?”. Porque, en realidad, eso es lo que me está cautivando.

Jesús Fragoso: Esta pregunta va más enfocada en el autodescubrimiento: al escribir tu propia música, ¿hay aspectos tuyos que no aparecen en otros ámbitos de tu vida?

Julian maas: Creo que casi siempre escribo una canción sin saber realmente de qué trata. Por ejemplo, con Who Would Want You?, a veces tengo que revisar y preguntarme: “¿por qué escribí esto?”, y un mes después descubro su significado.
Mis canciones son casi como cartas para mí mismo; no planifico de antemano, dejo que sucedan. Incluso hay temas en Cherry cuyo significado recién comprendo.
Al final, veo mi música como una serie de pinturas: en las que quiero que cada uno puede interpretarlas a su manera, y eso es lo más importante.

Jesús Fragoso: Finalmente, tengo un par de preguntas más, Julian. Como artista independiente, ¿qué significa para ti lanzar Cherry sin el respaldo de una gran discográfica?

Julian maas: Oh, eso… creo que me hace sentir mucho más orgulloso del disco. Estoy muy contento de haber logrado la calidad que tiene sin contar con un sello discográfico.
Es algo que, incluso al mirar atrás y saber que todo esto fue gracias a mí y al equipo que me rodea, sin una gran discográfica… no sé, ha sido más divertido que cualquier otra cosa.
Claro que siempre es bueno tener el respaldo de un sello, pero al mismo tiempo, me alegra poder llamar a este álbum verdaderamente mío y lanzarlo así.

Jesús Fragoso: Justamente, y puedo comprender el nivel de complejidad, así como el gran respaldo de todo tu equipo. Y ahora, hablando del disco, ¿cuál es tu canción favorita dentro de este universo?

Julian maas: ¡Sí! Tengo que controlarme, porque amo esta canción. Diría que Love es mi favorita del disco.
Empezó como algo cursi que casi no iba a usar, pero la moldeé hasta convertirla en algo especial. Es simple al inicio y luego toma una forma realmente interesante. Cada persona puede interpretarla a su manera.
También vuelvo mucho a DC, que me encanta. La verdad, estoy orgulloso de todas las canciones del disco.

Jesús Fragoso: Te prometo que las voy a escuchar a todo volumen, jajaja. Finalmente, para ir cerrando esta grandiosa entrevista, me gustaría que nos compartieras, más allá de este debut, ¿cómo te gustaría que la gente te recuerde como artista?

Julian maas: Creo que esa es más una pregunta sobre lo que quiero para el futuro también. Tengo muchos sueños grandes con esto, pero lo principal que me gustaría que la gente vea en mí es que no tengo miedo de tomarme el tiempo para crear algo nuevo.
Cherry es increíble, pero también sé que viene lo siguiente, con nuevos sonidos y cosas diferentes. Quiero ser uno de esos artistas que no sabes qué va a hacer después, y cuando lo hace, dices: “wow, es completamente distinto, pero genial”.
Así que, si puedo lograr algo en mi vida, es empujar los límites.

Jesús Fragoso: ¡Estoy totalmente de acuerdo! Estoy seguro de que Cherry es una gran obra y será el inicio de un nuevo legado. Para cerrar, ¿cómo describirías a Cherry en una sola palabra?

Julian maas: Es una pregunta difícil… ¡existen muchas palabras!

Jesús Fragoso: Jajaja, lo sé, parece sencilla pero es todo un reto.

Julian maas: Estoy pensando… diría saturado. Es una gran palabra, porque hay mucho en ello, está lleno de tantas cosas. Y siento que esa es la mejor manera de describirlo en una sola palabra: simplemente está saturado.

Jesús Fragoso: Excelente palabra. Oficialmente, Cherry ya tiene nuestra atención. Me encantaría agradecerte por abrir tu mundo y compartir las historias detrás de Who WouldWant You? y de tu próximo álbum Cherry. Muchas gracias.

Julian maas: ¡Muchas gracias a ti! Nos vemos.

Jesús Fragoso: ¡Hasta pronto!