Entrevista con Frank Turner: “La vida es demasiado corta para ser cínico”

Ricardo Delgado (Blizz): Hola, Frank. ¿Cómo estás?

Frank Turner: Estoy muy bien, gracias. Estamos teniendo el verano más caluroso jamás registrado en Inglaterra, y este no es precisamente un país preparado para el calor, así que todo el mundo se está muriendo. Pero, aparte de eso, la vida va bien. ¿Tú cómo estás?

Ricardo Delgado (Blizz): Estoy bien, gracias. Y no sé si en México estamos viviendo exactamente lo mismo, pero creo que estamos bastante cerca de esa situación.

Frank Turner: Sí, definitivamente es una época loca para estar vivo.

Ricardo Delgado (Blizz): Exactamente. Frank, antes que nada, muchas gracias por tomarte el tiempo para hablar con nosotros. Es un placer tenerte aquí. Sabemos que volverás a tocar en México y que estás celebrando 20 años desde el lanzamiento de Campfire Punkrock, así que estás de vuelta en la carretera y haciendo muchas cosas.

Cuando escuchas esos primeros discos hoy, ¿qué sientes que ha cambiado más: Frank Turner como músico o Frank Turner como persona?

Frank Turner: Esa es una muy buena pregunta. Para empezar, no paso demasiado tiempo escuchando mis propios discos porque me parece un poco psicótico. Pero es una gran pregunta.

Creo que es difícil separar ambas cosas porque siempre he escrito de una manera bastante autobiográfica. Como músico, existe una intención de crecer y cambiar. No quiero repetirme ni decir las mismas cosas dos veces. Estoy seguro de que lo he hecho alguna que otra vez, pero intento no hacerlo.

No estoy seguro de que necesariamente tenga la intención de cambiar como persona. Eso sería extraño. Pero cambias. Tengo 44 años ahora y escucho Campfire Punkrock o cualquiera de esos discos y pienso que era un joven cuando los hice.

Hay muchas partes de ese trabajo de las que estoy orgulloso y, de alguna manera, siento algo casi paternal. Quiero decirle a mi yo joven: “Bien por ti”. Pero también es un proceso acumulativo. Puedo hacer las cosas que hago ahora porque hice todo aquello entonces, tanto en términos de mi carrera y las giras como en la composición.

Trabajé ciertas ideas en aquel momento y eso me permitió llegar al lugar creativo en el que estoy ahora y desarrollar las ideas que tengo hoy.

Ricardo Delgado (Blizz): Me encanta esa respuesta. Y sabemos que tocarás en Guadalajara, Querétaro y Ciudad de México durante esta gira. ¿Qué recuerdas de tus visitas anteriores a México y qué esperas de estos shows?

Frank Turner: Llegué tarde a México dentro de mi carrera. Creo que la primera vez que tocamos aquí fue en 2014, cuando ya había tocado muchas veces en otros lugares. Recuerdo sentirme mal de que nos hubiera tomado tanto tiempo llegar.

Pero la bienvenida que siempre he recibido en México ha sido increíble, muy cálida. Existe este estereotipo sobre el público latinoamericano, y no es uno malo: la pasión. Creo que las audiencias latinoamericanas son muy apasionadas.

Como inglés que vive en Londres, conozco muy bien el otro extremo del espectro: gente que simplemente está ahí, como si nada les importara demasiado. Esa no es la vibra de México y, por cierto, eso es algo que les reconozco completamente.

¿A quién le importa? La vida es demasiado corta para ser cínico. Siento que en México y en Latinoamérica, en general, si a la gente le gusta algo, simplemente le gusta. No tiene que ser complicado. Hay mucha pasión y creo que eso es increíble.

Mi última gira por México fue a principios del año pasado. Estuve de gira con Gastón y Los Salvajes, y fue una experiencia fantástica. No solo porque pude convivir con Gastón y verlo tocar, sino porque también visitamos lugares en los que nunca había estado.

Como mucha gente, ya conocía Guadalajara, Ciudad de México y quizá Monterrey. Pero fuimos a Querétaro, que ahora ya puedo pronunciar y antes no podía. Fue genial conocer un poco más del país, visitar diferentes lugares y aprender más sobre México.

Estoy emocionado por volver, por visitar nuevos lugares, reencontrarme con algunos amigos y hacer otros nuevos. Va a ser divertido.

Ricardo Delgado (Blizz): Tus shows siempre han tenido una conexión muy directa con el público. ¿Qué quieres que la gente experimente en un concierto de Frank Turner & The Sleeping Souls que simplemente no pueda obtener escuchando los discos en casa?

Frank Turner: Quizá esto suene un poco más filosófico de lo que esperabas, pero me gusta hacer discos y entiendo que son una forma de arte en sí misma. Sin embargo, de muchas maneras siento que el estudio es algo artificial.

Con la tecnología moderna grabas diferentes instrumentos en distintos momentos, editas las cosas y todo eso. No necesariamente estás capturando una interpretación.

Para mí, una canción es algo vivo, que respira, algo orgánico. Grabas una versión en un momento determinado y esa termina convirtiéndose en la versión de esa canción. Pero en realidad no es así.

El otro día escuché por casualidad una canción llamada “Photosynthesis” y la manera en la que la grabamos es muy diferente a cómo la tocamos en vivo ahora. No es que hayan cambiado las palabras o los acordes, pero la sensación es completamente distinta porque llevo tocándola prácticamente todos los días durante 19 años.

Sería extraño que no hubiera cambiado.

Por eso me gustan los conciertos en vivo. Son más orgánicos, más naturales, más reales. También me gusta que sean efímeros. Cada show es diferente porque hay un grupo distinto de personas, en un lugar diferente y en una noche diferente.

Todo lo que sucede en un concierto ocurre una sola vez. O estuviste ahí o no estuviste. Para mí hay algo realmente mágico en eso.

No tengo reglas estrictas al respecto, pero diría: guarda tu maldito celular y vive el momento. Ese es el punto. Es algo que sucede una sola vez. Si estuviste ahí, tuviste suerte. Y creo que eso es algo muy hermoso.

Ricardo Delgado (Blizz): Estoy totalmente de acuerdo contigo. Y mi siguiente pregunta está relacionada con eso. Comenzaste tu carrera como solista en una industria musical completamente diferente. Hoy tenemos streaming, TikTok, contenido corto, algoritmos y un ciclo de consumo musical mucho más rápido.

¿Qué cambio ha tenido el mayor impacto en la manera en que piensas sobre ser artista actualmente?

Frank Turner: Lo primero que diría es que empecé a formar parte de la industria musical propiamente alrededor de 2002 o 2003. Antes de eso estaba involucrado en escenas hardcore DIY, pero era algo un poco diferente.

Lo curioso es que cuando empecé, todo el mundo corría con los pelos de punta diciendo que la industria musical estaba colapsando. Y eso no ha parado. Cada año alguien dice que la industria está a punto de desaparecer por una razón diferente.

Quizá simplemente así es.

Pero creo que el cambio más grande, y no solo en la música, ha sido el de las redes sociales. Odio las redes sociales. Creo objetivamente que han sido algo malo para nuestra especie.

La combinación de los smartphones y las redes sociales nos dio a Donald Trump y a TikTok, así que, sinceramente, que se joda todo eso.

Trabajo bastante con artistas nuevos y jóvenes, ya sea como productor, llevándolos de gira o de otras maneras, y eso me hace sentir muy afortunado de que mi carrera comenzara cuando existía algo como MySpace y poco más. Y ni siquiera era tan importante.

Ahora siento que, para los artistas más jóvenes, al menos una parte de ti tiene que convertirse prácticamente en un influencer para lograr visibilidad. Y me siento muy afortunado de haber construido una audiencia antes de que fuera necesario hacer todo eso con la intensidad que se necesita ahora.

Primero, porque soy malísimo para esas cosas. Y segundo, porque las odio. No quiero ser un maldito influencer. Quiero ser músico. Son cosas muy diferentes.

No quiero estar diciendo todo el tiempo: “Hola, fans, esto es lo que estoy haciendo hoy”. Me parece aburrido y artificial.

También creo que la capacidad de atención ha disminuido bastante y que la gente ya no escucha álbumes completos tanto como antes. Eso me parece una pena porque todavía creo firmemente en el álbum como una forma de arte.

Así que sí, para mí el mayor cambio ha sido el impacto de las redes sociales y creo que, principalmente, ha sido un impacto negativo.

Ricardo Delgado (Blizz): Estos conciertos en México también serán una oportunidad para que la gente celebre contigo estos 20 años de trayectoria, pero también para que nuevas personas descubran tu música. ¿Qué significa para ti ver a diferentes generaciones de fans compartiendo las mismas canciones y el mismo espacio?

Frank Turner: Es increíble. Es un privilegio enorme.

Ningún artista puede elegir a su audiencia, pero tampoco creo que debas querer hacerlo. Creo que tienes que estar agradecido por quien sea que vaya a tus conciertos. Eso es increíble.

Cuando estaba en las bandas anteriores a mi carrera solista, eran bandas de punk y hardcore, y la mayoría de nuestro público tenía entre 17 y 21 años. Usaban jeans negros ajustados, una camiseta de alguna banda y probablemente un piercing en el labio. Y estaba bien porque yo también era exactamente esa persona en ese momento.

Pero desde el principio de mi carrera como solista, el rango de personas que asisten a mis shows siempre ha sido bastante amplio. No me corresponde descubrir exactamente por qué sucede, pero estoy muy agradecido por ello.

Una de las razones por las que me gusta la palabra folk, en el sentido de la música folk, es que implica que es música de la gente. No solo de un pequeño grupo, sino de todas las personas. Evidentemente no existe una música que le guste a absolutamente todo el mundo, pero me gusta esa idea.

Hace un par de fines de semana estaba en un festival y se me acercó una familia. El chico tenía como 18 años y me mostraron una foto tomada en un festival hace 17 años, donde aparezco posando junto a un bebé de un año.

Me dijeron: “Ese es él”.

Y fue como: “¿Qué demonios?”. Me hizo sentir muy viejo, pero también muy feliz.

También es importante decir que las audiencias son diferentes en cada país. El público latinoamericano tiene una reputación de ser muy apasionado y dedicado, y creo que eso es algo que habla muy bien de ustedes.

Simplemente me parece increíble. He podido recorrer el mundo porque toco la guitarra. Es algo que haría de todos modos, pero gracias a la música he podido viajar.

La primera vez que vine a México fue por la música. La primera vez que fui a China fue por la música. La primera vez que fui a Estados Unidos fue por la música.

Es un privilegio maravilloso haber podido recorrer el mundo tantas veces simplemente por tocar la guitarra.

Ricardo Delgado (Blizz): Esa es la belleza de la música. Frank, sé que has pasado gran parte de tu carrera apoyando espacios musicales independientes y las comunidades que existen alrededor de ellos. En un momento en el que muchos de estos espacios siguen enfrentando dificultades, ¿qué crees que podemos hacer para mantener viva esa cultura?

Frank Turner: Es un momento difícil. Creo que es importante comenzar diciendo que administrar un pequeño espacio independiente de música nunca iba a convertir a nadie en millonario. Eso no va a pasar. Y tampoco es la razón por la que la gente lo hace.

Solo puedo hablar en profundidad sobre Reino Unido porque es lo que conozco mejor, pero la pandemia fue terrible para los espacios independientes. Básicamente, mi trabajo fue ilegal durante casi dos años.

Ahora, cuando lo pienso, parece una época completamente absurda.

No sé qué va a pasar en el futuro. No se lo preguntes a nadie porque hay muchos problemas enormes, pero también hay gente buena intentando encontrar soluciones.

Trabajo con Music Venue Trust, que hace un trabajo increíble salvando espacios de música en Reino Unido. Y yo me paro al frente de mi ola, por decirlo de alguna manera, y ese es mi trabajo.

Pero creo que una de mis responsabilidades, y algo que todos deberíamos hacer, es promover la cultura de los conciertos.

Especialmente con las personas jóvenes. Tengo sobrinos y sobrinas adolescentes que pensaban —hasta que hablé con ellos— que ir a un concierto significaba gastar 400 libras para sentarte a tres kilómetros de Olivia Rodrigo.

Y eso está bien. También es un concierto. No están equivocados.

Pero puedes gastar diez libras, caminar cinco minutos por tu calle y ver a un montón de bandas nuevas o underground. Puedes hacer amigos, formar parte de una escena, de una comunidad y descubrir cosas nuevas.

Creo que debemos hablar más de todo lo bueno que existe alrededor de esa cultura y seguir invitando a la gente a formar parte de ella.

Ricardo Delgado (Blizz): Frank, para cerrar: mirando hacia adelante, ¿cómo te gustaría que fuera el próximo capítulo de Frank Turner y quizá también de The Sleeping Souls?

Frank Turner: Estoy orgulloso de que sigamos aquí en 2026. Eso es bastante increíble.

No muchas personas tienen la oportunidad de hacer esto durante tanto tiempo. Llevo 28 años de gira y 20 de ellos como artista solista. Eso es algo realmente increíble.

Así que quiero seguir haciéndolo. Quiero seguir haciendo discos y seguir de gira.

Aunque diré que ahora, como un hombre de 44 años, estoy disfrutando un poco más el tomarme tiempo para relajarme y tener una vida. Eso es agradable y, además, ayuda a mi proceso de escritura.

Si todo lo que haces es estar de gira, puede ser difícil escribir canciones.

Ya no soy tan maniático con todo como quizá lo era cuando era más joven. Pero, bueno, eso simplemente se llama hacerse mayor. Le pasa a todo el mundo.

Ricardo Delgado (Blizz): Muchas gracias nuevamente, Frank, por tu tiempo y por compartir todo esto con nosotros. Ha sido un verdadero placer hablar contigo. Estamos muy emocionados de tenerte nuevamente en México junto a The Sleeping Souls y esperamos verte por aquí.

Frank Turner: Sí, sí. Por cierto, ahora mismo estoy aprendiendo español y voy a intentar hablar solamente en español en octubre.

Ricardo Delgado (Blizz): Eso es increíble. Muchas gracias nuevamente. Nos vemos pronto por aquí.