Entrevista con Del Water Gap: Samuel Holden Jaffe y la búsqueda detrás de Chasing The Chimera

A

Avril Grago: ¡Hola Samuel! Es un placer hablar contigo en Blizz. Sabemos que estás a punto de lanzar tu nuevo álbum, Chasing the Chimera, y ya has compartido dos singles que han llevado a los fans tener grandes expectativas.
“Chasing the Chimera” es un título enigmático. ¿Qué representa el “Chimera” para ti? y ¿cómo se conecta con tu visión personal del álbum?

Samuel Jaffe: Un Chimera es una figura de la mitología griega y representa algo innatural o imposible y en uso moderno puede representar un sueño imposible, así que creo que un gran tema en el álbum para mí fue llegar a los términos de las cosas que he cazado en mi vida para intentar sentirme mejor, sentirme más vacío y darme cuenta de que esa búsqueda es a menudo fútil, así que escuché ese término Chasing a Chimera, y solo pensé que era apto y adecuado para las canciones que he escrito.

Avril Grago: Eso es agradable. Hasta ahora, hemos escuchado Marigolds y How to Live. ¿Cómo se conectan estas dos canciones entre sí y con el resto del disco?

Samuel Jaffe: Sí, creo que ambas son sobre rezar con las decisiones pasadas y el regreso, y mucho del récord para mí es sobre rezar con las consecuencias reales de pequeñas decisiones que he hecho y sí, creo que ambas son canciones muy nostálgicas, son canciones muy melancólicas y son reflexivas, y creo que son solo tratando de hacer sentido de cosas que son un poco desconocidas y solo el caos de conexión emocional.

Avril Grago: Marigolds transmite una atmósfera nostálgica y vulnerable. ¿Hubo alguna imagen o recuerdo específico que inspiró esta canción?

Samuel Jaffe: Sí, quiero decir, en realidad escribí ambas en México, de forma interesante, estuve en la Ciudad de México en un viaje de escritura y acabé una relación, así que estaba pensando sobre esa relación y también estaba pensando sobre, sabes, creo que cuando suceden eventos emocionales grandes, relaciones terminan, empiezan, como que nos forza a mirarnos alrededor y considerar nuestras vidas como un todo, y puede ser un momento para comparar cosas, y también fue durante los incendios de Los Ángeles, como que mucho de Los Ángeles estaba quemando, y yo había estado saliendo para este viaje de escritura, y estaba sintiéndome muy desgraciado y triste, y así que creo que tal vez la lágrima fue la línea de introspección y, sí, la nostalgia.

Avril Grago: How to Live es una experiencia cruda y casi confesional. ¿Hubo algún momento en tu vida que despertó la necesidad de escribir sobre cómo seguir adelante?

Samuel Jaffe: Sí, creo que es cada momento de mi vida, como que siento que cuanto más viejo me siento, menos entiendo cómo vivir mi vida y cómo hacer sentido de dónde voy, y no sé, creo que cuando somos más jóvenes tenemos esta ilusión de llegada, esta idea de que llegaremos a una cierta edad y todo comenzará a hacer sentido, y he encontrado lo opuesto a ser verdad en un modo que es muy curioso para mí, creo que la vida es, sabes, la entropía sucede y creo que la vida se convierte más complicada, y siento que a menudo me estoy atrapando con mi vida y me estoy atrapando conmigo mismo, y no sé cómo hacer sentido de todo, así que sí.

Avril Grago: Y en tu proceso creativo, ¿tiendes a escribir más de una experiencia personal inmediata o de una observación más literaria y poética de la vida?

Samuel Jaffe: Creo que son uno mismo, creo que mucho de esto es muy autobiográfico, pero también creo que permitir a uno mismo tener un límite poético, es tan importante, para la autenticidad y la verdad, como si estoy escribiendo una metáfora o si estoy escribiendo en una voz poética, creo que estoy permitido ser más honesto conmigo mismo, porque creo que la reflexión en sí misma, puede sentirse como una práctica narcisista, o al menos como una práctica enfocada en sí misma, y puede sentirse importante en sí misma, y creo que es una manera de deconstruir la importancia en sí misma hacer arte de ella, así que sí, encuentro que el límite poético es necesario.

Avril Grago: Algunos críticos han mencionado a Louise Glück como una referencia lírica en tu trabajo, ¿cuáles escritores o artistas influyen más en tu narración de la historia?

Samuel Jaffe: Sí, creo que Louise fue como una enorme influencia. He estado leyendo su poesía por un año y creo que hasta el punto de como un límite poético, solo encuentro su voz muy conveniente, muy simple y pensativa, pero sin importancia en sí misma. Igualmente, creo que Sylvia Plath ha hecho lo mismo, para mí como lector. Encuentro su trabajo simultáneamente muy profundo y muy pedestre, y Mary Oliver creo que tiene una cualidad similar.
Empecé a leer algunos de Leonard Cohen este año, que para mí está más allá del espectro de como un límite metafórico, pero creo que algo de lo que ha hablado es relatable para mí, tiene una gran relación con la nostalgia, la destrucción y el romance. ¿Quién más? Hay un poeta llamado Jim Harrison, que es de Montana, quien tiene mucha poesía que escribió muy tarde en la vida, que eran como reflexiones sobre su vida y como un hombre muy viejo, y lo encuentro incómodo porque, no sé, pienso mucho sobre lo que sería como estar al final de mi vida. Estoy muy cerca de mi abuela, ella es muy vieja, así que hablamos mucho, y es interesante, es una perspectiva muy interesante tener una línea con alguien que ha vivido tanto tiempo como mi abuela ha vivido, y creo que el trabajo de Jim Harrison se siente de esa manera también, es muy retrospectivo, y está lleno de regreso, esperanza y creencia, memoria y lágrimas, y, sí, eso es como mucha de la mierda que pienso a veces.

Avril Grago: Eres músico y productor. ¿Qué disfrutas más: estar en el estudio creando un sonido o estar en el escenario compartiendo esa energía con el público?

Samuel Jaffe: Creo que me gustan ambos, sabes, me gustan diferentemente, en diferentes maneras, creo que alimentan diferentes partes de mí, siempre me he sentido como un extrovertido, soy alguien que realmente necesita mi tiempo solitario, necesito tener mi espacio para pensar, y también, sí, me gusta conectarme con la gente, me gusta estar frente a la gente, y me gusta ser un espacio para que la gente se reúna, así que creo que todo está bien en el equilibrio, creo que si toco demasiado, puedo rápidamente quedarme muy quemado y cansado, y creo que lo pierdo, cuando no lo he hecho por un tiempo, así que me gustan ambos, como un par.

Avril Grago: Te han descrito como «la cara fresca del indie rock». ¿Sientes alguna responsabilidad al representar a una nueva generación dentro de la música alternativa?

Samuel Jaffe: No, no en particular, sabes, creo que soy uno de tantos artistas y creadores poderosos que están en mi espacio haciendo música y creando espacios para la gente, y soy solo, siento que soy muy parte de una línea de personas y de una comunidad, creo que por mejor o por peor, siento que muchas de mis responsabilidades son para mí mismo, solo para saber que he hecho mi mejor esfuerzo, creo que si la gente quiere interactuar con eso y ser parte de ello, es un honor tenerlos, y si no, está bien también.

Avril Grago: En Latinoamérica, hay una creciente comunidad de fans del indie pop y el indie rock. ¿Tienen planes de llevar Chasing the Chimera a México o Sudamérica en los próximos meses?

Samuel Jaffe: Sí, creo que ese es el plan. He tocado Corona Capital el verano pasado, fue realmente especial, fue uno de mis festivales favoritos que he hecho nunca, tengo una conexión cercana con México, he hecho un montón de escritura ahí, creo que el plan es venir a tocar en el verano, así que sí, veremos.

Avril Grago: ¿Hay algo en específico que te gustaría experimentar con tu audiencia latinoamericana durante la presentación?

Samuel Jaffe: Es una buena pregunta, me ha gustado estar en Latinoamérica porque encuentro que los fans de la música son muy apasionados, creo que el público con el que he tocado allá realmente no tiene miedo de mostrar lo mucho que aman la música, como cantante es un regalo, porque te encuentras frente a muchas personas que no hacen eso, así que creo que energéticamente eso es algo que realmente aprecio.

Avril Grago: ¿En este álbum hubo una canción que fue particularmente difícil de escribir o grabar porque es demasiado pesada emocionalmente?

Samuel Jaffe: Sí, por supuesto, tengo una canción, es en realidad la última canción en el álbum, llamada Eagle in My Nest, y se trata de lo absurdo de estar vivo y haber nacido, y se trata de mi mamá, pensar en tener hijos algún día, no sé qué parte fue difícil de escribir, solo significa mucho para mí, es muy especial para mí, tengo una relación complicada con mi familia, y así poder escribir una canción sobre mi familia, en un sentido, que se siente pura y simple, fue una cosa realmente agradable para mí.

Avril Grago: Finalmente, mirando hacia el futuro, ¿cómo imaginas que Chasing the Chimera definirá el próximo capítulo de Del Water Gap?

Samuel Jaffe: Creo que es el mejor álbum que he hecho personalmente, así que espero que se sienta. He intentado siempre hacer algo de lo que siento orgullo, y espero que otras personas se conecten con él, tengan alguna sensación por él, quieran interactuar con él. Hice un álbum hace unos años, llamado Don’t Get Dark, que fue el primer trabajo más sustancial que hice, y lo hice solo en mi habitación, y estoy muy orgulloso de él. Es un álbum en el que muchas personas encontraron mi música, incluso si no es mi álbum más exitoso, es uno que creo que muchas personas se conectan con en un nivel profundo, y hacer este álbum, de alguna manera, fue tratar de volver a esa versión de mí mismo creativamente. Espero que éste álbum se sienta como una forma de regreso para las personas que han conocido mi música por un tiempo, y creo que para todas las otras personas, solo espero que encuentren algo en él que signifique algo para ellas.

Avril Grago: Bueno Samuel, muchas gracias, por tomarte el tiempo de hablar con nosotros. Ha sido un placer aprender de tu mundo creativo y de lo que este nuevo álbum representa. Esperamos verte pronto en México o Latinoamérica, y seguir siguiendo tu carrera musical.

Samuel Jaffe: Gracias, realmente lo aprecio, me encantaron tus preguntas, gracias.