Entrevista con César de Rayos Láser: la búsqueda de la canción bella, nuevo álbum y su gira por el país

“Ya No Estoy Aquí” es el último álbum de estudio de Rayos Láser, que desde hace más de  una década nos ha compartido un viaje sonoro cargado de melancolía y nostalgia, con canciones como “Ya me hiciste mal” y “Mintiéndome” se han sabido ganar un lugar en el  corazón de sus fans. Ahora con este último material, vuelven a ese sonido tranquilo que los  caracteriza. Tuvimos la oportunidad de entrevistar a Cesar Seppey; guitarrista de la banda para que nos contara un poco de este lanzamiento, la evolución musical del grupo y su gira  próxima por nuestro país. 

Sebastián: Que tal Cesar, soy Sebastián de Blizz, ¿cómo estás hoy? 

Cesar: Muy bien, qué tal Acá estamos 

Sebastián: Me da gusto. Hace unos meses lanzaron “Ya no estoy aquí” , este es ya su sexto  álbum y ustedes lo describen como el mejor álbum de rayos láser, donde se dieron la  oportunidad de hacer y deshacer a su gusto las veces necesarias, platícame un poco de  como fue el proceso creativo del disco. 

Cesar: Bueno sí, yo creo que en un punto todos los discos nuevos que hagamos van a ser  para nosotros el mejor disco que hagamos porque es como… ¿Si no, no haríamos más discos  en un punto no? Demuestra el dónde estamos nosotros ahora, tiene que ver mucho con nuestra musicalidad actual, con lo que queremos hacer y decir. 

Este es un disco que hicimos con Mariano Otero como productor, lo cual es algo no tan  común dentro de la banda, solo tenemos dos discos con productores y este es uno de ellos.  Fue un proceso hermoso, nos sentimos muy a gusto en la casa y el estudio de Mariano y para  nosotros ya es un gran amigo, aprendimos un montón y nos sentimos muy contentos y  extasiados con los sonidos que logramos. Es un disco que, si bien es corto, pasa de todo en  esas 8 canciones, es como un viaje cortito, pero super intenso con momentos con texturas  musicales muy densas y otros mínimos tipo donde solo hay guitarras acústicas o un cuarteto  de cuerdas.  

Eso es además un gusto que nos pudimos dar en este disco, de grabar violines, cellos y ese  tipo de instrumentos y sonoridades, y nos encanta. Lo estamos tocando en vivo completo y  nos gusta la manera en la que lo estamos llevando al vivo, para cualquier banda ¿no? Es un  aire fresco poder renovar el repertorio, te da un aire nuevo. 

Sebastián: Oye me parece super bien, hablando justamente de las canciones nuevas, tenemos este sencillo llamado “El Dia y la Noche” donde colaboran con Juan Ingaramo, esta  es su primera colaboración desde su álbum “El reflejo”. ¿Como fue volver a trabajar con otro  artista?

Cesar: A nosotros siempre nos cuesta el tema de las colaboraciones y nos pasa en todos los  discos, decimos “Bueno a ver, invitamos a alguien, hacemos una colaboración” y en general, si no se da como de manera super natural no lo hacemos porque preferimos eso a que salga  como algo forzado. 

A Juan lo conocemos de hace mucho, fue nuestro baterista durante un festival en 2012, y se  dio que él estaba produciendo su disco con Mariano también, entonces de repente nos  encontramos y se da esto de mostrar en lo que ambos estamos trabajando y se genera este  intercambio que es super rico y super lindo y en uno de esos momentos, sin hablarlo  nosotros previamente Tommy le dijo a Juan  

-che te gusta este tema? 

-SI 

-Te gustaría cantarlo  

-Si 

¡Y Listo! | Eso fue toda la previa. Se grabó, el tema le quedó re bien, creo que le aporta algo re lindo su voz. Ahora cuando lo tocamos en vivo cuando no está, es como que re extraño su  timbre de voz ahí, ahora lo identifico, esa parte es de él. Y nada eso, se dio de manera  orgánico y desde lo musical es lo mejor, quedo re lindo el tema y super agradecidos 

Sebastian: Claro, creo que es importante cuando en el proceso creativo de una colaboración  estas dos piezas engranan sin mayor esfuerzo y se entienden bien entre ellas, suele dar muy  buenos resultados. 

Dentro del disco se nota de nuevo este sentimiento de nostalgia y de aprender a soltar las  cosas, muy clásico de ustedes. En este proceso de escribir las letras para las canciones entre  Thomas, Gringo y tú, ¿nacen desde la vivencia propia, salen de su imaginación, son un  poquito de ambas? 

Cesar: Yo creo que es un poquito de ambas, porque es la imaginación en el sentido de que  no son situaciones específicas por ahí que hayamos vivido o que estemos viviendo en este  momento, pero tiene que ver con la visión nuestra sobre ciertas situaciones, es mas como  nuestra mirada y nuestro punto de vista sobre una situación específica y usando eso como  medio para decir algo que queramos decir. 

Sebastian: Super, retomando esta parte de la trayectoria de la banda, a través de más de 10  años ya se han ganado una fan base bastante grande no solo aquí en Latinoamérica sino  también a lo largo del mundo, apenas el año pasado estuvieron de gira por Europa, ¿cómo es  para ti este cambio de los chicos que se conocieron en el instituto y formaron una banda a los 

que conforman Rayos Láser hoy en día, que es lo que mas les ha gustado y lo que no ha sido  tan grato? 

Cesar: Bueno hay de todo, hay cosas que han cambiado mucho y otras que no han cambiado  nada por que en un punto nuestra esencia y la búsqueda de la canción bella no han  cambiado, pero a la vez nosotros hemos crecido mucho, lo positivo es que sabemos un poco  mas lo que nos gusta y lo que no nos gusta lo cual nos ha ayudado mucha a buscar también que es lo que nos va a quedar bien a nosotros y lo que no. También está la cuestión de poder  experimentar y poder buscar sonidos nuevos, de ahí la decisión de hacer un disco nuevo con un productor, viene de la idea de no repetirnos, sabemos que el hecho de producirnos a  nosotros mismos puede llegar a tener un límite, y en esa búsqueda de no repetirnos también es que entra la posibilidad de que otra persona entre al proyecto y de su visión y su cuestión del proyecto 

Estaba pensando en otra cosa …, Ah esto, lo otro que cambia a través del tiempo, que, al  principio, tipo en el primer disco, en los primeros temas… hay algo de facilidad porque en un  punto esta todo por hacerse ¿no? nosotros nos juntamos y cualquier cosa que uno proponga ya es nueva, por ahí era más fácil llegar a algo musical que nos guste, pero con el paso del  tiempo justamente en esta búsqueda de no repetirse y no caer en un lugar común, estamos  como todo el tiempo intentando como que dentro de lo que es la búsqueda de la canción  bella, estamos buscando las formas de vestir a la canción, es una búsqueda constante y  misteriosa. 

Sebastian: Me parece muy bello como expresas este tema de la búsqueda de la canción  bella y es muy interesante el saber como se va materializando poco a poco una canción Platícame un poco más de qué ha sido a lo largo de tu vida esta búsqueda de la canción  bella, de dónde nace ese amor por la música, por buscar esa canción en específico. 

Cesar: Es algo muy raro lo que pasa con la composición de las canciones, porque es muy  difícil establecer qué es lo que hace que una canción sea buena, que sea bella, qué sea un  hit. Yo me sé mil canciones en la guitarra que considero que están súper bien compuestas y  que son bellas, pero después al momento de hacer algo de esa calidad, es como que te das  cuenta de que es muy difícil. 

Quizá en el público que no es músico, siempre hay como una especie de “reclamo” a los  artistas, como diciendo: ¿por qué si antes hicieron canciones tan lindas, ahora hacen esto,  que no está tan bueno? 

Gente, es muy difícil hacer una canción linda, y valoren mucho el hecho de que hacer una  canción muy buena, es algo súper valorable. El hecho de hacer un disco entero muy bueno es  algo ya como para respetar muchísimo, y bueno, ni hablar de los artistas que tienen muchos  discos muy buenos, es como qué nivel de genialidad, digamos.

Volviendo a la gira, me platicabas que este show viene con varios cambios y sorpresas,  ustedes vienen a varios estados en México en septiembre y ahora se encuentran de gira en  argentina, ¿es correcto? 

Cesar: Asi es, justo ahora tenemos 15 dias en los que no estamos tocando pero se viene un agosto super con mucha gira, con muchos shows, con muchos viajes, con muchos  kilómetros. Ademas al show en vivo en un inicio lo planteamos de una forma pero después  empezamos a tocarlo en vivo y decimos, ok, podemos corregir esto, este tema lo podemos  cambiar, lo podemos hacer así, este tema lo podemos hacer más largo, este tema lo  podemos hacer más corto, y como que es algo súper lindo, porque el show en vivo es uno de  los momentos más importantes para cualquier banda, lo estamos desarrollando a mucha  velocidad, y nos lleva a poder disfrutarlo más. Es lo que también más nos carga de energía a  nosotros para poder seguir, como que cuando tocás en vivo, de repente resignificás todo lo  que estás haciendo, es el momento en el que la recompensa musical se hace presente. 

Sebastián: Y hablando de lo que comentabas de las sorpresas, ustedes vinieron a México el  año pasado, ¿algún cambio especial, alguna sorpresa, algún adelanto o pequeño spoiler que  nos puedas dar del nuevo show? 

Cesar: Bueno, mira, al disco nuevo lo estamos tocando entero, adaptándolo un poco en  algunos casos, hay incluso versiones de los temas nuevos que… también pasa esto, que  después de que sale el disco y lo empezás a tocar en vivo, en un punto la canción sigue  madurando, y se sigue desarrollando, y seguís encontrándole cosas distintas y cosas nuevas  a las canciones, entonces estamos en ese proceso. Además estamos como revisitando un  poco todos los temas anteriores de Rayos, y haciendo versiones también nuevas,  enganchándolos, mezclándolos con los temas nuevos, es una especie de viaje de ida y vuelta  en el tiempo, que es súper interesante, desde hace un tiempo nos escapamos de estar tan  pendiente de tocar todas las notitas y todas las cosas y todo, y decidimos confiar un poco  más en la canción, y estar más sueltos nosotros, para poder entregarnos también  físicamente al show y que sea un show en vivo súper caliente digamos. 

Sebastian: Totalmente de acuerdo, creo que algo de lo que caracteriza a Rayos Láser en vivo,  es justamente esa energía que se transmite al público, y sobre eso te quiero preguntar  también, el público argentino se sabe que es súper intenso, súper emocionado pero creo que  los mexicanos también nos defendemos bastante bien, ustedes tuvieron la oportunidad de  estar aquí el año pasado, platícame un poco de cómo es ese recibimiento que han tenido en  el país Rayos Láser, incluso creo que aquí tienen un club de fans ¿no?

Cesar: ¡Sí!, desde hace un tiempo hay una cuenta en Instagram que es un club de fans de  México de Rayos Láser, de hecho, nos han hecho llegar un paquete con un montón de  stickers y cartas y dedicatorias muy hermosas, estamos como súper agradecidos de eso. 

Como decís bien vos, el público mexicano es súper enérgico, no sé si es que también el  hecho de que nos vemos poco, estamos yendo una vez por año a México, entonces cuando  nos vemos con el público mexicano, ellos están como muy sacados, como decimos acá, eso le da significado a todo lo que hacemos. 

Cuando tocas en vivo y hay esa devolución del público, es como que en un punto decís, “ok,  sí, quiero seguir haciendo esto, quiero seguir haciendo música, quiero seguir tocando en  vivo”. Porque también es súper difícil la vida del artista en general, hacer una gira es súper  costoso en cuanto a dinero, pero también en cuanto a energía, uno lo tiene que dar todo y  físicamente también es difícil ¿no? Estar mucho tiempo lejos de casa, estar viajando de acá  para allá, pero el momento ese en que se genera ese feedback, ese ir y vuelta con el público,  es donde todo cobra sentido, entonces estamos muy agradecidos con el público mexicano,  que realmente se caracteriza en nuestra experiencia, en ser súper caliente, enérgico y  amoroso. 

Sebastian: Es increíble este sentimiento que te puede generar el estar arriba de un escenario  y ver a la gente coreando tus canciones, ¿cómo fue que te llamó el mundo de la música? ¿Desde siempre quisiste ser musico? 

Cesar: Mira, a mí me dio ganas de tocar la guitarra cuando vi a un compañero del colegio, en  el secundario, tocando la guitarra y cantando un tema, como lo vi en vivo, digamos. La  música en vivo es algo que es insuperable, que no tiene comparación. La magia sucede ahí. 

Obviamente también me ha pasado, como a tantos músicos, de escuchar, por ejemplo, un  tema de los Beatles, una grabación obviamente, porque nadie de nosotros vio a los Beatles  en vivo, va, Paul McCartney por ahí sí, pero bueno. Pero escuchás un tema de los Beatles en  

vivo, y hay miles de ejemplos de personas que dicen: “yo escuché a los Beatles y me cambió  la vida”. Y me pasó eso cuando vi a un amigo tocar la guitarra y dije: wow, yo quiero tocar la  guitarra.  

Y fue alrededor de los 13 años, y ahí empecé a tomar clases y empecé a tocar la guitarra. Y  después, cuando terminé el secundario, se dio como naturalmente la idea de: quiero estudiar  música, quiero seguir con esto, quiero seguir aprendiendo música, estudiando música,  dedicarme a esto. Y fue en el contexto, después del colegio secundario, en la universidad,  que conocí a Tomás y Gustavo, y empezó como un intercambio así, amistoso, que después se  convirtió en el desarrollo de un proyecto y una vocación. 

Sebastián: Comparto contigo ese sentimiento de la música en vivo, creo que la primera vez  que vez tocar a alguien es cuando te enamoras de todo este mundo. Y si no hubieras tenido 

este contacto con la música, ¿qué crees que hubiera cambiado? ¿quién sería César sin la  guitarra, sin la música, sin todo este proyecto llamado Rayos Laser? 

Cesar: La verdad no sé qué otro camino hubiera tomado. De chico me gustaba mucho  dibujar, y en el secundario se me daban bien los números, incluso llegué a pensar en estudiar  para ser contador. Pero se dio por el lado de la música. Obviamente, sea cual sea, la música  me hubiese acompañado de una u otra forma. 

Sebastián: Me da gusto que haya sido así. Cesar, para cerrar me gustaría preguntarte algo que  creo que muchos de los fans de Rayos Láser también se preguntan. ¿Algún día veremos la  continuación de la historia del astronauta y el pez? 

Cesar: Sí, sí lo va a ver, en algún momento lo va a ver. No estoy seguro cuándo, queremos  encontrar el momento perfecto para hacerlo, pero lo va a ver. 

Incluso es algo que charlamos mucho, como que hay un approach que es el de: “estaría  bueno que esto fuese una saga”, como que de vez en cuando entregar un capítulo nuevo, y  que más adelante otro capítulo nuevo, ¿no? Y hay otro approach que es como: no, ya está, si  lo seguimos haciendo quizás lo arruinamos, ¿viste?. 

Porque pasa mucho con las películas que uno ama, como que de repente hay nuevos  episodios, nuevas cosas, y decís: che, no está tan bueno como antes, pasa eso un poco. A mí me gustaría que siga la historia, de que sigan apareciendo distintos momentos de la  historia, ya sea antes o después, pero que siga la saga. Pero sí, yo creo que por lo menos un  vídeo más en algún momento vamos a hacer. 

Sebastián: Creo que a muchos nos encantaría ver la continuación de esa historia. Cesar, te  agradezco el tiempo que me regalaste y la sinceridad de tus palabras, disfrute mucho de esta  entrevista y les deseo todo el éxito del mundo en este nuevo capítulo. Los esperamos con los  brazos abiertos en México y nos vemos en septiembre en el Indie Rocks. 

Cesar: Un gusto para mí, muchísimas gracias, nos vemos ahí entonces. Sebastián: Hasta luego. Dale, chau chau. 

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