Entrevista con Alameda: de estar a punto de terminar a llegar a Pitchfork junto a American Football

Ricardo Delgado (Blizz): Para quienes van a descubrir el proyecto a partir de esta entrevista, empecemos por lo más básico: ¿quién es Alameda y qué estaba pasando en sus vidas cuando comenzó este proyecto?

Alameda: Alameda no es nadie, es una idea.

El proyecto comenzó en 2021 y podríamos decir que es un poco impredecible tanto en el sentido musical como en lo visual. Está completamente empapado de nuestras influencias personales y musicales.

Es nuestra manera de representar cuatro personalidades dentro de un EP, un álbum o cualquier formato sonoro.

Ricardo Delgado (Blizz): Si tuvieran que explicarle Alameda a alguien que nunca los ha escuchado, pero sin recurrir a géneros musicales, ¿cómo lo harían?

Alameda: Un collage sonoro. Hacerlo y no pensarlo demasiado.

Si alguien nos preguntara qué debería saber antes de escucharnos, probablemente le diríamos: nada, escúchalo.

Las expectativas a veces cambian la intención de las cosas. Alameda nunca se creó pensando “así debería ser” o “así debería sonar”. Buscamos transmitir algo y que quien lo escuche sienta algo; no necesariamente lo mismo que nosotros sentimos cuando lo hicimos.

También podríamos describirlo como muchos colores, saturación, mucha ganancia, pero detrás de todos esos colores existe algo más oscuro. Hay cosas oscuras dentro del proyecto.

Ricardo Delgado (Blizz): sombras / claro salió en 2025 y lo han señalado como un punto de consolidación. ¿Qué representa hoy ese álbum para ustedes?

Alameda: Representa el inicio de lo que realmente es Alameda.

El proyecto ya llevaba tiempo existiendo y habían pasado distintas personas por él. También hubo mucha experimentación con diferentes sonidos, pero sombras / claro fue ese momento de decir: “Ok, esto es Alameda”.

Fue también cuando comenzamos a tomarnos el proyecto mucho más en serio.

A partir de ese disco comenzaron a aparecer oportunidades muy buenas. Pudimos tocar en diferentes ciudades y la gente conectó con el álbum incluso sin que nosotros hiciéramos realmente una promoción muy grande.

Gracias al disco llegaron también sesiones como Bilbao, nuestra Pool Session y ahora esta oportunidad con Pitchfork. Para nosotros representa el inicio de una etapa más madura y consolidada del proyecto.

También es importante mencionar a José “Pepe” García, quien participó en el proceso creativo del álbum y fue clave tanto en la composición como en el máster.

Ricardo Delgado (Blizz): ¿Cuál es la alineación actual de Alameda y en qué momento se encuentra la banda en 2026?

Alameda: Actualmente somos Mauricio Romero en la batería y también involucrado en producción; Migue en el bajo; Carla en teclados, producción y algunos coros; y David Echagray en voz, guitarra y composición de las letras.

Todo lo que estamos desarrollando hacia adelante ya pertenece a esta alineación.

Ricardo Delgado (Blizz): Hace un momento mencionaban que prácticamente no hicieron promoción de sombras / claro. Eso resulta atípico en una época dominada por algoritmos, publicidad y artistas que además tienen que convertirse constantemente en creadores de contenido. ¿Cómo comenzaron a abrirse esas puertas?

Alameda: Fue una combinación de relaciones y conciertos en vivo.

En Guadalajara ya había gente que conocía el proyecto y nosotros teníamos amigos dentro de la escena musical. Cuando comenzamos a tocar sombras / claro en vivo notamos una respuesta muy particular del público.

Fue algo parecido a esa forma en la que las bandas crecían antes: mediante los conciertos.

Tocamos en Ciudad de México, por ejemplo en La Bestia, y hubo personas que nos conocieron ahí y comenzaron a recomendarnos. También pasó en Querétaro.

Sin realizar una campaña promocional enorme, fue creciendo mediante el boca en boca.

Hoy todo mundo quiere competir, pagar publicidad, conseguir menciones y encontrar cómo mantenerse visible. Con nosotros fue bastante orgánico, bastante natural y muy old school: shows en vivo y boca en boca.

Incluso la invitación a Pitchfork comenzó con una recomendación. Después conectaron con el contenido que ya teníamos y las cosas comenzaron a suceder.

Ricardo Delgado (Blizz): Ahora se suman a Pitchfork Music Festival CDMX. ¿Qué significa para una banda de Guadalajara formar parte de un festival de esta dimensión?

Alameda: Definitivamente es algo que nos sobrepasa.

La invitación terminó reconfigurando nuestras identidades y también la manera en la que nos relacionamos con nuestro arte.

Siendo brutalmente honestos, un mes antes habíamos decidido terminar Alameda.

Queríamos darle un aire nuevo al material que habíamos hecho. Este disco que ahora será el segundo álbum de Alameda originalmente iba a pertenecer a otro proyecto.

Ya habíamos comenzado a involucrarnos en otras cosas cuando, de manera completamente inesperada, llegó esta noticia.

Todavía estamos procesándolo.

Nos ha llevado a tomar algunas decisiones más claras y existen otras que seguimos entendiendo, pero estamos muy emocionados y esperanzados.

Antes de esto éramos cuatro personas intentando sobrevivir y tratando de entender por qué algunas cosas suceden y otras no.

Y simplemente pasó.

Estamos muy agradecidos de que existan personas capaces de encontrar la honestidad detrás de lo que hacemos.

Ricardo Delgado (Blizz): Entonces ese material que originalmente iba a convertirse en otro proyecto ahora será oficialmente el segundo disco de Alameda. ¿Qué pueden adelantarnos?

Alameda: El segundo álbum ya está grabado y se llama La Ciénaga.

En el show vamos a tocar al menos cuatro canciones que representan bastante bien esta nueva etapa.

Dos de ellas son “York” y “Parsons”, que funcionan prácticamente como dos canciones conectadas y que también pueden escucharse dentro de nuestra sesión Bilbao.

Reflejan una etapa un poco más progresiva y con tintes más oscuros, pero manteniendo la esencia de Alameda.

También está “Tango”, una canción con una vibra muy espesa, tempo lento, muchísimo matiz, dinámica y diferentes pasajes. Hay cambios bastante abruptos.

Otra de las piezas es “Claypool”, que probablemente sea una de las canciones más complicadas que tocamos. Tiene elementos jazzy y un final bastante extraño.

Durante el proceso también aparecieron influencias de cosas como Animals as Leaders o Meshuggah. No significa que Alameda se haya convertido en una banda de metal, pero algunas de esas ideas rítmicas terminaron filtrándose en las canciones.

El disco tiene muchísimo groove y también se percibe el cambio que llegó con la nueva alineación.

No necesariamente es mejor o peor. Simplemente es diferente.

Ricardo Delgado (Blizz): Para cerrar, ¿qué podemos esperar de Alameda en el show con American Football? ¿Tienen algo especial preparado para esa noche y qué les gustaría que se llevara la gente después de verlos?

Alameda: Honestamente, nos gustaría que fueran sin expectativas y dispuestos a entregarse a ver qué pasa.

Decir exactamente qué pueden esperar sería simplemente hablar desde nuestras propias expectativas.

Preferimos que lleguen abiertos a la experiencia.

Y que disfruten el show.

El 26 de septiembre de 2026, Alameda se presentará en ORBE.ROCKS, Ciudad de México, como parte de Pitchfork Music Festival CDMX, en una fecha junto a American Football.

Para Alameda, la noche llegará apenas unas semanas después de haberse preguntado si la banda debía seguir existiendo. Ahora, con La Ciénaga en el horizonte y una nueva etapa tomando forma, el proyecto tapatío encuentra una oportunidad inesperada para seguir escribiendo su historia.