Entrevista con Casablanca Drivers: De Garage Rock a Techno-Soul: La Evolución Sonora Contada por Ellos Mismos

Ricardo: Me gustaría comenzar esta conversación hablando un poco sobre sus orígenes y conocer mejor a Casablanca Drivers.

Alexander: Somos de una pequeña isla en el sur de Francia, Córcega. ¿La conoces?

Ricardo: Bueno, sé que está en Francia, pero no mucho más que eso.

Alexander: Es una isla pequeña, de donde era Napoleón. Así que estamos muy orgullosos de ello. Empezamos con Nicolas en la universidad y luego nos mudamos a París, donde comenzamos a tocar garage rock. Éramos adolescentes muy emocionados. Lanzamos tres EP y hace cuatro años lanzamos nuestro primer álbum. Ahora, estamos a punto de estrenar el segundo y estamos muy emocionados por ello.

Nicolas: Perfecto, Alexander.

Ricardo: Estaba pensando en el origen del nombre Casablanca Drivers. ¿Por qué lo eligieron?

Alexander: Es por una película francesa llamada Casablanca Drivers. Es una comedia. Nos gustó la combinación entre Casablanca y Taxi Driver, así que decidimos tomar el nombre.

Ricardo: Me preguntaba si su lugar de origen juega un papel importante en su sonido actual, o si sus influencias vienen de otro lado.

Alexander: No estoy seguro de que nos influya directamente en términos de sonido, pero sí en quiénes somos y en la manera en que vivimos. No es una influencia directa, pero sí afecta nuestra forma de trabajar.

Nicolas: Sí, no creo que haya una gran influencia de Córcega en nuestra música. De hecho, hemos llevado nuestro sonido hacia un enfoque más electrónico. No hay mucha cultura de música club en Córcega, así que creo que nuestra inspiración es más británica.

Ricardo: Y a nivel individual, ¿de dónde provienen sus influencias? ¿Hay bandas, artistas o incluso películas que resuenen con ustedes?

Alexander: Nos gustan bandas como Television y Talking Heads, especialmente en lo que respecta a las voces. Pero nuestra música evoluciona todo el tiempo. Nunca nos propusimos sonar como alguien en particular, pero siempre estamos escuchando música nueva.

Nicolas: Sí, hoy en día nos gusta explorar la electrónica de los años 90. Por ejemplo, nos encanta una canción de Saint-Étienne llamada Stormtrooper in Drag. Es una canción increíble.

Ricardo: Es genial escuchar cómo exploran diferentes sonidos. Hablando de su proceso creativo y de experimentación, sé que este puede ser muy abstracto y variar entre artistas. En su caso, ¿siguen algún proceso específico o todo sucede de manera más orgánica?

Nicolas: Hago todo, y Alex solo está ahí. (Risas) ¡Es broma!

Alexander: De hecho, recientemente encontramos una manera de trabajar que funciona bien para nosotros. Nicolas, seguro estarás de acuerdo.

Nicolas: Sí, sí.

Alexander: Llevamos al estudio un demo o una idea inicial, algo aún muy abstracto, y luego los tres—junto con nuestro productor—improvisamos sobre esa base. A veces Nicolas trae una melodía, o David llega con una línea de bajo, y cuando encontramos algo que nos emociona, sabemos que tenemos que desarrollar esa idea. A partir de ahí, empezamos a construir la producción alrededor del sonido.

Nicolas: Sí, totalmente. Ese es nuestro método.

Ricardo: Me encanta escuchar sobre su proceso. A veces, la creatividad puede surgir de algo tan simple como un par de acordes o una sola nota. En este último trabajo, ¿descubrieron algún instrumento o técnica que no habían usado antes?

Nicolas: Trabajamos con nuevas máquinas y nuevos botones para nuestras grabaciones recientes. Usamos una TB-303.

Ricardo: ¡Genial! ¿Cómo fue experimentar con este nuevo instrumento?

Nicolas: Para nosotros, es maravilloso. Tiene ese sonido característico que se puede escuchar en The Prodigy, e incluso en la banda sonora de The Matrix. Nos encanta descubrir nuevos instrumentos y sonidos.

Ricardo: Muy interesante. Ahora que lo mencionas, quiero revisar más a fondo sus nuevas canciones para ver cómo han incorporado estos sonidos.

Nicolas: Aún no están en las canciones que puedes escuchar, pero definitivamente estarán en el futuro.

Ricardo: Cuando están trabajando en una canción, ¿cómo deciden si un sonido experimental debe quedarse o si es mejor descartarlo?

Alexander: A veces es muy difícil. En el estudio, podemos emocionarnos con un sonido y al día siguiente escucharlo y pensar: «Esto es demasiado». Pero como trabajamos los cuatro juntos, si todos estamos de acuerdo en que algo tiene sentido, tomamos el riesgo. No tenemos miedo de explorar lugares donde naturalmente no iríamos.

Ricardo: Eso es fascinante. Ahora, ¿cuál es el mayor contraste entre sus influencias musicales y cómo logran integrarlas en su sonido?

Nicolas: Buena pregunta.

Alexander: Sí, es una muy buena pregunta. A veces, cuando trabajas en una banda, tienes que encontrar la forma de combinar tus influencias con las de los demás. Por ejemplo, me gustan las canciones de blues antiguo, pero no voy a proponer tocar blues, porque obviamente no es nuestro estilo. Sin embargo, a veces mi voz tiene un matiz bluesy, y si el instrumental es más electrónico, ese contraste puede ser muy interesante. Esto es algo que hemos explorado en una de nuestras nuevas canciones.

Nicolas: Sí, hay una canción en particular que mezcla perfectamente techno y soul. Lo llamamos Techno-Soul.

Ricardo: Suena increíble. A menudo combinan elementos orgánicos y digitales en su música. ¿Creen que hay un punto en el que una canción puede perder autenticidad, o siempre están dispuestos a empujar los límites?

Alexander: Es cierto, mezclamos sonidos analógicos y digitales. Pero creo que la autenticidad es una decisión. Puedes hacer una canción completamente digital y que suene genial y real, mientras que otra grabada con una máquina vintage puede sonar terrible si no encaja con lo que somos. Todo se trata de encontrar el equilibrio y de decidir qué representa nuestro sonido.

Ricardo: Exactamente. A veces es difícil explicarlo con palabras, pero la música es un lenguaje diferente. Se siente cuando algo está alineado con el concepto del proyecto.

Ricardo: Hablando de su trayectoria y el futuro de Casablanca Drivers, su sonido ha evolucionado con los años. Sé que Alligator fue el primer sencillo de su nuevo proyecto y que recientemente han lanzado más canciones. Ambas suenan increíbles. ¿Estas canciones serán parte de su próximo álbum?

Alexander: Si, asi es

Ricardo: ¿Y qué podemos esperar de su nuevo proyecto? ¿Han decidido explorar algún territorio nuevo en términos de sonido o qué nos pueden adelantar?

Nicolas: De hecho, hay una nueva canción… “No Mercy.”

Alexander: Sí, pero el sonido sigue la misma línea que los dos sencillos anteriores que escuchaste. Esa es la vibra de este álbum. Pero ya grabamos otro álbum que se lanzará el próximo año. Y en ese estamos tomando un rumbo diferente, es aún más orientado al club. Ya sabes, usamos la TB-303 de la que hablamos antes. Es un sonido más electrónico, pero sigue conservando esa esencia rockera.

Nicolas: Suena genial. Estamos muy emocionados por ello.

Ricardo: ¡Absolutamente! ¿Cuáles son los planes a corto y largo plazo para la banda? Dijeron que tienen planes en México, ¿tienen colaboraciones o proyectos emocionantes en puerta?

Alexander: Sí, claro. Vamos a viajar a México en abril y mayo, y también tenemos algunas fechas en Francia e Inglaterra. Es interesante porque cuando trabajamos con otros músicos que tienen un sonido diferente, surgen ideas nuevas. Así que estamos muy abiertos a conocer gente en México. Sé que hay un montón de estudios increíbles allí. Y como el próximo álbum ya está listo, tendremos tiempo para experimentar y colaborar.

Ricardo: Y hablando de la conexión con su audiencia, su música parece diseñada para sorprender. ¿Cuál ha sido la reacción más inesperada que han recibido de un fan después de escuchar su música?

Nicolas: Hay muchas historias divertidas. (risas)

Alexander: Sí, ¿tienes alguna en mente?

Nicolas: Tal vez… ¡brasieres! (risas)

Alexander: Siempre es interesante ver cómo reacciona la gente porque cambiamos nuestro estilo con cada álbum. A veces los fans esperan que sigamos el mismo sonido, y cuando no es así, sus reacciones pueden ser muy variadas. Pero hasta ahora hemos recibido muy buenas respuestas. Con este nuevo sonido, la gente se sorprende porque es algo distinto a lo que hacíamos antes… y mejor.

Ricardo: Increíble, chicos. ¿Y qué emociones o sensaciones esperan que su música provoque en la gente?

Alexander: Lo hemos pensado mucho. Cuando hacemos música, nos olvidamos de nosotros mismos. Y eso es una gran sensación, porque cuando estás en el proceso, dejas de pensar en todo lo demás. Olvidas tus problemas, lo bueno y lo malo. Espero que estas nuevas canciones permitan a la gente olvidarse de sí misma por un rato y simplemente disfrutar.

Nicolas: Sí, y perderse en el ritmo, bailar.

Alexander: ¡Oh, ese es un gran título!

Ricardo: Totalmente de acuerdo con ustedes. Es la mejor sensación cuando algo realmente te atrapa, ya sea la música o cualquier otra experiencia. Mirando hacia atrás, ¿qué consejo le darían a los Casablanca Drivers que recién estaban comenzando en 2014?

Nicolas: Que no se rindan.

Alexander: Sí, eso es clave. Hemos pasado por momentos difíciles, pero nunca nos hemos dado por vencidos. Creo que muchas bandas se pierden en el camino, pero nosotros seguimos adelante.

Ricardo: Y para las personas que descubrirán su música con esta entrevista, ¿cómo describirían el sonido de Casablanca Drivers para alguien que no los ha escuchado antes?

Nicolas: En este momento, diría que es una mezcla entre electrónica y rock. Algo como electro-rock o incluso dance-punk en ciertos momentos.

Ricardo: ¡Increíble! Bueno, esa fue mi última pregunta. Muchas gracias por su tiempo, chicos. Fue un placer hablar con ustedes y les deseamos todo el éxito con su próximo álbum.

Alexander/Nicolas: ¡Muchas gracias a ustedes por el espacio!